Me'moriy meros, an'ana va yangilik haqida. Nazariya va amaliyot

[...] Turar-joy binolarining tashqi ko'rinishi ko'pincha ustunlar bilan to'yingan, qudratli rustik inshootlarga, ulkan kornişlarga ega ulug'vor saroylar-uylarni aks ettiradi. Shu bilan birga, me'mor zamonaviy odamning o'ziga xos talablarini e'tiborsiz qoldiradi. Bu bizning me'morchilik amaliyotimizdagi eng katta kamchiliklardan biridir.

Arxitektura sohasidagi klassik merosni jiddiy o'rganish haqiqatining o'zi konstruktivizm ta'sirini engishga katta burilish yasaydi. Ammo, o'tmish ustalarining ish uslubini o'rganish o'rniga, biz ko'pincha uy-joy qurilishimizga o'tmishdan olingan binoning tasvirini o'tkazamiz.

Biz 19-asrning me'morchiligini juda yomon o'rganganmiz, ammo uni jiddiy tahlil qilish uy-joy qurilishidagi zamonaviy daqiqalarni aniqlash uchun juda ko'p narsalarni berishi mumkin. [...]

[...] O'tmishning buyuk ustalarining ish uslubini o'rganish ularning asosiy mohiyatini ochib beradi - o'z davrining konstruktiv imkoniyatlariga asoslangan holda va zamondoshlarning ehtiyojlarini inobatga olgan holda bino qiyofasini ifoda etish qobiliyati. Bunday usta usulini bilish buyurtmani tafsilotlari bilan rasmiy ravishda o'rganishdan yoki ba'zi rasmiy texnikalarni fanatik tarzda o'tkazishdan ko'ra muhimroqdir. [...]

* "Sovet san'ati" gazetasida "Turar-joy binosining arxitekturasi" maqolasidan, 1937 yil, 11 iyun.

Haqiqiy san'at progressivdir. Va bu birinchi navbatda san'atning eng murakkabligi bo'lgan me'morchilikka tegishli.

Yunon ibodatxonalarining klassik shakllarida qurilgan temir yo'l stantsiyasiga zamonaviy parovoz kirsa, g'ayritabiiy tuyulmaydimi?

Sovet odami aeroport oldidagi samolyotdan tushganda nimani his qiladi, bu uzoq o'tmish ko'rinishini eslatadi?

Boshqa tomondan, o'tgan asrlardagi barcha me'moriy yutuqlarni diskontlashimiz va barchasini qayta boshlashimiz mumkinmi?

Bu savollar atrofida bir necha yil davomida moddiy iz qoldirgan qizg'in munozaralar bo'lib o'tdi.

Me'moriy tuzilmani faqat ma'lum bir jamiyat uchun yaratish mumkinligi, u ushbu jamiyatning dunyoqarashi va hissiyotlarini qondirish uchun yaratilganligi ko'pincha unutiladi. Biz o'tmishdagi buyuk ustalarning ish uslublarini o'rganishga, ularning printsiplarini ijodiy anglashga majburmiz. Bularning barchasi bizning davrimizdagi me'morchilikning eski elementlarini mexanik ravishda uzatishdan uzoqdir. [...]

* "Leningradskaya pravda" gazetasida "Me'morning eslatmalari" maqolasidan, 1940 yil, 25 avgust.

[...] Leningradda barqaror tasvirga, barqaror detallarga va ijodiy ixtirolarga ishonmaslik uchun juda katta intilish mavjud. G'alati, Leningradda ajoyib me'moriy o'tmishning mavjudligi bugungi kun oldimizga qo'ygan vazifalardan ajralib qolish xavfi katta. [...]

* 1940 yil 22-24 aprel kunlari Moskva va Leningrad me'morlarining ijodiy yig'ilishidagi nutqidan. "SSSR me'morchiligi" jurnalida nashr etilgan, 1940 yil, 5-son.

[...] Asrlar davomida turishga mo'ljallangan me'morchilik asarlari modadan ustun bo'lishi kerak, ularda Shekspir fojialari singari hech qachon so'nmas umumbashariy tamoyillar bo'lishi kerak.

Ammo ko'pincha, menimcha, yangilik, umuman olganda, unga tegishli bo'lishi mumkin bo'lgan narsalarning xulosasi. Innovatsiya birinchi navbatda fantastika emas. [...] San'at faqat an'analarda mumkin, va an'analardan tashqarida san'at yo'q. Haqiqiy innovatsiyalar, avvalambor, o'tmishda yaratilgan progressiv tamoyillarning rivojlanishi, ammo zamonaviy insoniyatga xos bo'lgan printsiplardir.

Innovatsiya o'z an'analariga ega bo'lish huquqiga ega. Innovatsiyalarni vaqt va makondan tashqarida mavhum boshlanish deb tushunish uning mohiyatiga ko'ra bema'nilikdir. Innovatsiya - bu tarixiy davomiylikka xos g'oyalarni rivojlantirish. Agar Corbusier haqida novator sifatida gapiradigan bo'lsak, u ilgari surgan va amalda amalga oshirgan g'oyalar, ularning ildizi - yangi imkoniyatlar asosida foydalaniladigan bir qator misollarni umumlashtirishda. Mies van der Rohening engil qo'li bilan asosan Evropa va Amerikada keng javob olgan va bizgacha etib kelgan o'zgaruvchan qurilish ming yil oldin xitoy va yapon uylarida bo'lgan.

Innovatsiya - bu g'oyalar doirasini kengaytirish. Va bizda biron bir kanonik in'ikosdan chiqib ketadigan va ehtimol, bu imkoniyatlardan biroz ustunroq bo'lgan takliflarning paydo bo'lishidan qo'rqishimiz kerak emas, chunki me'morchilikda ular, qoida tariqasida, texnologiyalarning rivojlanishi va asta-sekin o'zgaruvchan me'moriy shakllarning mavjudligi o'rtasidagi bo'shliq natijasida paydo bo'ladi. Bitta muhim narsa - innovatsiya tushunchasi hayotiy binolarga asoslangan bo'lishi va mavhum bo'lmasligi kerak.

Bizda ko'pincha ikkita termin bir-biriga bog'langan, ularning tushunchalarida qutbli. Bu yangilik va odatiy holdir. Menimcha, ba'zida eng ashaddiy taklifga qaraganda "banal" asosda ko'proq yangilik bo'lishi mumkin. Hech qanday tarzda innovatsion takliflarning etishmasligida ayblash mumkin bo'lmagan Matisseni, avvalambor, banaldan qo'rqmaslikka chaqirganligi ajablanarli emas. Ko'proq. Haqiqiy rassom qo'lida biz ahamiyatsiz deb ataydigan narsa zamonaviylikka yaqinlashayotganday tuyuladi. Haqiqiy bilim, ijodkorlik ushbu ma'noni, uning chuqurligini yuqori darajada tushunishda banalning rivojlanishida bo'lishi mumkin. Tom de Thomon fond birjasi o'ziga xosligi bilan ajablantiradimi? Ammo uning buyukligi uning joylashishini chuqur anglashda, butun va individual elementlarni talqin qilishda, badiiy maqsadga muvofiqlikni bilishda.

Biz an'ana haqida juda ko'p gaplashamiz. Menimcha, Volterning shartlarni kelishib, so'ngra tortishuvlarga kirishish zarurligi haqidagi iborasi bu erda juda o'rinli. An’ana mavhum tushunchadan yiroqdir. Ammo an'anani tushunish boshqacha bo'lishi mumkin. Bir paytlar Ostrovskiyning "Shmaga" pyesasi qahramonining plash shimlari teatr an'anasi deb o'ylardi. An'ananing o'zi, avvalambor, tarixiy davomiylik, ma'lum bir naqsh xarakteriga ega.

Ammo an'analarning tug'ilishi zamondoshlarning xotirasida mumkin. Bugun tug'ilgan yosh kino san'atidan misollar keltirish mumkin. Boris Godunov obrazini yaratgan Chaliapin (tashqi tarixiy ko'rinishiga qaramay) ijrochilik an'analariga asos yaratdi. Ammo muhim narsa shundaki, bu boshlanish chor Borisning rasmiy tashqi qiyofasi bilan chegaralanmagan. Shaliapin o'zining imkoniyatlari kuchi bilan sahna qiyofasini ochdi, obrazning badiiy to'liqligini tashqi qiyofasida, ichki tarkibida aniqladi. Uning tashqi qiyofasi, bugungi kunda sahnada saqlanib qolganligi, hech qanday an'anaga ega emas.

Me'morchilikda an'analar yoshartirilgan arxeologiya bilan, shuningdek, uni uslubiy davomiylik sifatida tushunishda unchalik o'xshashliklarga ega emas. Leningradning me'moriy an'analari uslubiy uzluksizlik asosida qurilmagan. Saroy maydonida Rastrelli, Zaxarov, Rossi, Bryullov binolari stilistik umumiylik tufayli emas (me'moriy tushunchani tushunishda) organik ravishda birga yashaydi.

Leningradning me'moriy an'analari shahar ruhini, uning xarakterini, landshaftini, vazifaning maqsadga muvofiqligini izchil tushunishda, shakllarning zodagonligida, qo'shni binolarning ko'lami, modulida. [...]

* 1945 yil iyun oyida nashr etilgan "An'analar va innovatsiyalar to'g'risida" maqolasidan va "Sotsialistik realizm uchun" gazetasida (partiya byurosi, direktsiya, kasaba uyushma qo'mitasi, Repin instituti kommunal mahalliy qo'mitasi va qo'mitasi organi).

[...] Yangi materiallar paydo bo'lganda, ularning imkoniyatlariga asoslanib arxitekturaga o'tish mumkin, degan fikr, uzoqni ko'ra bilmaslikdir, chunki mafkuraviy tayyorgarliksiz, tortishish, og'irlik, monumentallik tushunchalari va bir qator qoidalarni bosqichma-bosqich qayta ko'rib chiqmasdan va hokazo biz, albatta, chiroyli orzular bilan ushlanib qolamiz. [...]

[...] Arxitektura an'analardan ajralmaydigan qonunlarga asoslanadi, ularda hozirgi hayot o'z tuzatishlarini, tuzatishlarini kiritadi. Inson har doim o'z jismoniy xususiyatlaridan kelib chiqadigan o'lchov hissi, o'z vaqtini idrok etish hissi, shuningdek og'irlik, yengillik, o'zaro bog'liqlik, yozishmalar, maqsadga muvofiqlik tuyg'usiga ega bo'ladi. Ammo arxitektura har doim ham odatdagi tasvirni saqlab qolishga majbur emas, ayniqsa, bu zamonaviy insonni yana bir pog'ona ko'taradigan barcha so'nggi texnik imkoniyatlar va kundalik ehtiyojlar bilan to'qnashganda.

Arxitektura har doim zamonaviy jamiyat xususiyatlarini ifoda etadi. Sovet me'morining vazifasi bu intilish va intilishlarni materiallarda to'liq ifoda eta olishdir.

* "Arxitektura va qurilish Leningrad" jurnalidagi "Arxitektura ta'limi masalasida" maqolasidan, 1947 yil, oktyabr.

[...] Ilmiy va texnikaning zamonaviy ilg'or ma'lumotlari bilan rasmiy ravishda ish olib borgan zamonaviy me'morchilikning barcha salbiy tomonlarini ko'rsata olish, birini ikkinchisidan ajratib olish va arxitekturaning yaqin o'tmishdagi ushbu murakkab masalalarini jimgina chetlab o'tolmaslik zarur.

Xususan, bitta muhim tafsilotga e'tibor berish kerak: bu 19-asrning oxiri va 20-asrning boshlarida plastik, chiaroscuro tuyg'usining yo'qolishi. Shu nuqtai nazardan, ikkita misol qiziq: bitta uy akademik V.A.Schukoning 1910 yilda Leningraddagi Kirovskiy prospektida loyihasi bo'yicha qurilgan, bu tekis zamonaviylik xususiyatlariga o'ziga xos munosabat edi. Bu erda kuchli chiaroscuro bilan original katta buyurtma mavjud. 1935 yilda Moskvada, Moxovaya ko'chasida qurilgan akademik I.V.Zoltovskiyning uyi xuddi shu xususiyatlarga ega edi, bu ham tekis konstruktivizmga reaktsiya edi. I.V.Zoltovskiy bu erda Andrea Palladioning "Lodjia dell Kapitanio" ning kuchli chiaroscuro bilan aniq munosabatlarida olingan katta buyurtmani ham qo'llagan.

[...] Arxitektura an'analarini va ularda o'rnatilgan qonunlar va me'yorlarni qanday tushunganimizni eslatish uchun men Sankt-Peterburg me'morchiligining ilg'or an'analarini aniqlashga harakat qilaman.

Bularga quyidagilar kiradi:

1. Shaharning tabiiy sharoitlarini, uning tekis relyefini, suv maydonlarini va o'ziga xos rangini hisobga olish va ulardan mohirona foydalanish.

2. Shahar arxitekturasining yaxlit, yirik me'moriy ansambllar majmuasi sifatida har ikkala individual ansambllarning bir-biri va har bir berilgan ansamblni tashkil etuvchi elementlarning fazoviy organik bog'lanishiga asoslangan holda echimi.

3. Har bir ansamblning birligi va yaxlitligini alohida binolar va ansambl qismlarining uslub xususiyatlarining birligi bilan emas, balki asosiy bo'linmalar ko'lami va moduli birligi bilan tashkil etish.

4. Ansamblni tashkil etadigan binolarning har xil uslubiy xususiyatlarining juda xilma-xilligi va rang-barangligiga erishish va shu bilan birga har bir usta-me'morning ijodkor shaxsining to'liq individualligini saqlab qolish va "zamon ruhini" aks ettirish.

5. Shaharning o'ziga xos siluetini yaratish, tinch va monoton, maydonning tekis relyefiga mos keladi va shu bilan birga alohida vertikallar - minoralar, ustunlar, gumbazlar tomonidan cheklangan va ta'kidlangan va o'rtacha darajada jonli.

6. Muayyan me'moriy vazifani umumiy shaharsozlik vazifalariga bo'ysundirish va har bir yangi me'moriy inshootni qo'shni mavjudlarga bo'ysundirish.

7. Shahar, hudud, bino miqyosini ularga nisbatan ingichka tushunish; har bir me'moriy inshootning ichki me'moriy mantig'ini tushunish; binoning nihoyatda aniq, aniq tarkibi; natijada cheklov va dekorning soddaligi bilan ifodali vositalarni tejash; me'moriy detallarning nozik va chuqur tuyg'usi va uning ko'lami. [...]

[...] Bizga eng yaqin bo'lgan so'nggi 50-60 yil o'rganilmagan va bu juda g'alati. [...]

Biz hali gaplashmagan nuqta eng qiziqarli - tizimni chuqurlashtirish haqida.

Agar ilgari 17-asr oxiri, 19-asr boshlari klassikasi tizimlarni chuqurlashtirishi, kengaytirishi mumkin bo'lsa, demak bizda biron bir tizim chuqurlashmaydi, balki shoshma-shosharlik bilan amalga oshiriladi, tezda, 10-15 yil o'tib, keyingisiga o'tadi va tizimning o'zi biroz mavhum bo'ladi ... Siz o'tgan 60 yil davomida amalga oshirilgan barcha bunyodkorlik ishlarini ko'rmoqdasiz. Biz sayoz, shuning uchun uloqtirishni yangiladik. [...]

* Nomidagi Rassomlik, haykaltaroshlik va arxitektura instituti Arxitektura fakultetining nazariy konferentsiyasidagi nutqidan. I.E. Repin nomidagi SSSR Badiiy akademiyasi 1950 yil 23 dekabrda "Verbatim" hisoboti, institut kutubxonasi. I. E. Repin.

[...] Ko'rinib turibdiki, an'ana o'tmishda ijobiy rol o'ynagan va hozirda rivojlanishga loyiq bo'lgan ilg'or tamoyillarni tushunish uchun to'g'ri. Stansiya binosini hal qilishda biz bundan chiqdik *. Biroq, innovatsiya an'analardan organik ravishda ajralmas tushuncha bo'lishi kerak. [...]

* Davlat mukofotiga sazovor bo'lgan Pushkindagi stantsiya (mualliflar: I. A. Levinson, A. A. Grushke. 1944-1950).

[...] Arxitekturadagi yangi narsa, avvalo, uning progressiv rivojlanishida haqiqatni bilish bilan bog'liq. Ilm-fanning ushbu rivojlanish sxemasi bevosita arxitektura bilan bog'liq.

Yangilik uchun kurash har doim mavjud bo'ladi. Ammo bu "yangi", masalan, G'arb me'morchiligida juda keng tarqalgan mavhum ta'limotlardan emas, balki hayot asosida aniqlay olishi kerak. U erda yangi narsalarni izlash ko'pincha me'morning rasmiy tadqiqotidan kelib chiqadi yoki odamlar hayoti, uning urf-odatlari va an'analaridan tashqarida olinadi. [...]

* Satdagi "Me'morning amaliyoti" maqolasidan. "Sovet me'morchiligining ijodiy muammolari" (L.-M., 1956).

[...] Arxitektura va unga oid san'atlar bir kunlik san'at sifatida tug'ilmaydi. Bu vaqt omili bilan bog'liq bo'lgan murakkab, qiyin jarayon. Demak, zamonaviylikni anglash nafaqat sanoatning yangi imkoniyatlari, atrofdagi dunyoni yangicha anglash, shu bilan birga katta rol o'ynaydigan rasmiy zamonaviy "texnika" va misollarga asoslanadi. Sintetik tamoyillarni o'z ichiga olgan me'morchilik san'atidagi yechim vaqtni boshqarish, surrogatlar orasidan aslini belgilaydigan va tanlaydigan dalil. [...]

[...] Bizga yaqinroq bo'lgan tarixiy misollar ko'p narsalarni aks ettirishi mumkin. Xullas, asosan me'morchilikda ilg'or harakat, zamonaviy, o'z tarafdorlarining barcha manifestlariga qaramay, an'analarning etishmasligi va kerakli organik shakllarni topa olmaslik tufayli, dekorativ tamoyillarga asoslanib qurilgan va ta'mi shu kungacha saqlanib qolgan bu dekadansga aylandi. me'moriy shakllarni yo'q qilishning yorqin misoli. [...]

* 1958-1962 yillardagi "Sintez to'g'risida" ma'ruzadan. (arxiv E.E. Levinson).

[...] Agar o'tmishga murojaat qilsak, vaqti-vaqti bilan me'morlarning qarashlari u yoki bu kontseptsiyada klassik birikmalarga aylanganini ko'rishimiz mumkin. To'g'ri, ba'zilar bu ta'sirdan xalos bo'lish uchun uning kuchini his qilish uchun o'zlarining ilg'or rivojlanishiga intilishdi. Misol tariqasida Art Nouveau asoschilaridan biri, uning g'oyaviy etakchisi, Vena me'mori Otto Vagnerning klassik me'morchilikning qimmatli kutubxonasiga ega bo'lganligi, uning asariga ta'sir qilmasligi uchun uni sotganligini ta'kidlashimiz mumkin. Shu bilan birga, uning binolari ko'pincha ta'mi jihatidan gunoh qilgani xarakterlidir.

Tabiiyki, Arxitektura nazariyasi sohasida yig'ilishning etishmasligi, Vatan urushi tugaganidan keyin qurilish materiallari etishmasligi bilan, qurilish sanoati bo'lmagan taqdirda, me'morlar 1910 yilda Shchuko va 1935 yilda Joltovskiy tajribalari singari odatiy g'isht shakllanishiga mos keladigan shakllarga aylandilar.

Bunga urushdan keyingi birinchi yillarda muhandislik kommunikatsiyalari mavjud bo'lgan va qurilish atrofdagi landshaftga etarlicha mos tushadigan, ansamblga kiradigan, biz har doim ko'p joy ajratadigan muammolarga duch keladigan shaharlarda qurilish ishlarini olib borish tendentsiyasi yordam bergan.

Yana bir jihat bor edi - vakillik, uning ruhi keyinchalik san'atning ko'plab sohalarida tarqaldi. Ehtimol, bu erda urushdan keyingi vatanparvarlik hissiyotlari, beixtiyor o'tmishdagi buyuk soyalarga - Stasov, Starov va boshqalarga murojaat qilgan o'z-o'zini hurmat qilish rol o'ynagan bo'lishi mumkin.

Keyinchalik, har qanday yo'nalishda sodir bo'ladigan narsa yuz berdi, u tarixiy jihatdan etarlicha qo'llab-quvvatlanmasdan, o'z-o'zidan o'tib ketadi va uning teskarisiga aylanadi, bu sanoatning o'sishiga mos keladigan me'moriy shakllarni yaratish jarayonida mustahkam poydevorsiz, bu yangi imkoniyatlarni ochib beradi. O'zining ijodini o'tmishdagi mumtoz namunalarga singdirishga intilgan urushdan keyingi dastlabki yillarning me'moriy yo'nalishi, aksincha, bezak tomon burildi. [...]

[...] Sovetlar saroyi loyihasi bo'yicha tanlovdagi yo'nalishni buzish eng yuqori mukofot uchta loyihaga: Iofanning loyihasi, Joltovskiyning klassik kontseptsiyada ishlab chiqarilgan loyihasi va amerikalik yosh me'mor Xemiltonning amerikalik ruhda qilingan loyihasiga berildi *. Stilistik va boshqa fazilatlari bilan tubdan farq qiladigan loyihalarga mukofotlarning berilishi, aslida, eklektizmni rag'batlantirish uchun yo'l ochdi, chunki agar Sovetlar Saroyini turli xil rejalar va uslublarda hal qilish mumkin bo'lsa, unda bu xulosa tabiiydir. [...]

** Institut ilmiy yozuvlaridagi "Sovet arxitekturasi rivojlanishining ba'zi masalalari" maqolasidan. I.E.Repin (1-son, L., 1961).

Yuqori darajada rivojlangan sanoat kapitalizmi davri me'morchilikda, avvalambor, shahar me'morchiligida sezilarli o'zgarishlarni keltirib chiqardi. Arxitektura inshootlarining yangi turlari paydo bo'ldi: fabrikalar va zavodlar, vokzallar, do'konlar, banklar, kinoteatrlar paydo bo'lishi bilan. To'ntarish yangi qurilish materiallari bilan amalga oshirildi: temir-beton va metall konstruktsiyalar, bu ulkan joylarni qoplash, ulkan vitrinalar qilish va bog'lashning chiroyli naqshini yaratishga imkon berdi.

19-asrning so'nggi o'n yilligida me'morlarga o'tmishdagi tarixiy uslublardan foydalanishda arxitektura ma'lum bir o'lik nuqtaga kelganligi, tadqiqotchilarning fikriga ko'ra, bu tarixiy uslublarni "qayta qurish" emas, balki tez o'sib borayotgan kapitalistik shahar sharoitida to'planib kelayotgan yangisini ijodiy anglash ekanligi aniq bo'ldi. ... 19-asrning so'nggi yillari - 20-asrning boshlari G'arbda asosan Belgiya, Janubiy Germaniya va Avstriya me'morchiligida shakllangan Rossiyada zamonaviylik hukmronligi davri bo'lib, bu umumiy kosmopolit hodisadir (garchi bu erda rus zamonaviyligi ham G'arbiy Evropadan farq qiladi, chunki bu tarixiy bilan aralashgan neo-Uyg'onish uslublari, neo-barok, neo-rokoko va boshqalar).

Rossiyada zamonaviylikning yorqin namunasi F.O. Shextel (1859-1926). Pansionatlar, qasrlar, savdo kompaniyalari binolari va temir yo'l stantsiyalari - Shextel o'z yozuvlarini barcha janrlarda qoldirgan. Binoning assimetriyasi u uchun samarali, hajmlarning organik ravishda ko'payishi, jabhalarning xilma-xilligi, balkonlar, verandalar, derazalar, derazalar ustidagi qumtoshlar, zambaklar yoki irislarning stilize qilingan tasvirini me'morchilik dekoriga kiritish, bir xil bezak motifli vitraylardan foydalanish, ichki dizayndagi materiallarning turli xil to'qimalari. Burilish chiziqlari ustiga qurilgan injiq rasm binoning barcha qismlariga tarqaladi: eng sevimli zamonaviyist mozaikali friz yoki xira dekadent ohanglaridagi sirlangan keramik plitalardan yasalgan belbog ', vitray oynalari bog'lamalari, panjara naqshlari, balkon panjaralari; hamma narsada zinapoyalar tarkibida, hattoki mebellarda ham va boshqalar. Art Nouveau-da ma'lum bir evolyutsiyani kuzatib borish mumkin, rivojlanishning ikki bosqichi: birinchisi dekorativ, bezaklarga, dekorativ haykaltaroshlik va rasmga bo'lgan ehtiros bilan (keramika, mozaika, vitray), ikkinchisi yanada konstruktiv, ratsionalistik.

Zamonaviy Moskvada yaxshi namoyish etilgan. Bu davrda bu erda temir yo'l stantsiyalari, mehmonxonalar, banklar, boy burjua qasrlari va ko'p qavatli uylar qurildi. Ryabushinskiyning Moskvadagi Nikitskiy darvozasidagi qasri (1900-1902, me'mori F.O. Shextel) - bu Rossiya Art Nouveau ning odatiy namunasidir.

Qadimgi rus me'morchiligi an'analariga murojaat qilish, ammo zamonaviylik texnikasi orqali, 19-asrning o'rtalarida "ruscha uslub" ga xos bo'lgan, ammo uni erkin ravishda o'zgartirib, o'rta asr rus me'morchiligining tafsilotlarini tabiiy ravishda nusxa ko'chirmasdan, XX asrning boshlarida neo-ruscha uslubi paydo bo'ldi. yilda. (ba'zida neo-romantizm). Art Nouveau-dan farqi, birinchi navbatda Art Nouveau-ga xos bo'lgan binoning ichki tuzilishi va g'alati darajada murakkab bezakning ortidagi utilitar maqsadni ochib berishda emas, balki yashirishda (Shextel - Moskvadagi Yaroslavl stantsiyasi, 1903-1904; A.V. Shchusev - Kazanskiy) Moskvadagi temir yo'l stantsiyasi, 1913-1926; V.M. Vasnetsov - Tretyakov galereyasining eski binosi, 1900-1905). Vasnetsov ham, Shchusev ham har biri o'z uslubida (ikkinchisi esa birinchisining juda katta ta'siri ostida) qadimiy rus me'morchiligining go'zalligi, ayniqsa Novgorod, Pskov va Moskvaning boshlarida o'zlashtirilgan, uning milliy o'ziga xosligini qadrlashdi va uning shakllarini ijodiy izohlashdi.

F.O. Shextel. Ryabushinskiyning Moskvadagi qasri

Zamonaviylik nafaqat Moskvada, balki "shimoliy zamonaviylik" deb nomlangan skandinaviyaning shubhasiz ta'siri ostida rivojlangan Sankt-Peterburgda ham rivojlandi: P.Yu. Suzor 1902-1904 yillarda Nevskiy prospektida (hozirgi Kitoblar uyi) Singer kompaniyasi uchun bino quradi. Binoning tomidagi quruqlik sohasi firmaning xalqaro xarakterini anglatishi kerak edi. Fasadning yuzida qimmatbaho toshlar (granit, labrador), bronza, mozaikalar ishlatilgan. Ammo Sankt-Peterburg Art Nouveauga monumental Peterburg klassitsizmi an'analari ta'sir ko'rsatdi. Bu zamonaviylikning yana bir tarmog'i - 20-asr neoklassitsizmining paydo bo'lishiga turtki bo'ldi. A.A.ning qasrida. Polovtsov Sankt-Peterburgdagi Kamenny orolida (1911–1913) me'mor I.A. Fomin (1872-1936) ushbu uslubning xususiyatlariga to'liq ta'sir ko'rsatdi: jabhasi (markaziy hajmi va yon qanotlari) ioniy tartibda hal qilindi va saroyning ichki qismlari kichikroq va mo''tadil shaklda, go'yo Tauride Palace zali to'plamini takrorladi, ammo qishki bog'ning yarim rotundagi ulkan derazalari. , me'moriy detallarning stilize qilingan surati asrning boshlanish vaqtini aniq belgilab beradi. Kamennoostrovskiy (№ 1-3) xiyoboni boshida, graf M.P. asrning boshidagi sof Sankt-Peterburg me'moriy maktabining ishlari - daromadli uylar. Tolstoy Fontankada (№ 10–12), binolar b. Bolshaya Morskaya shahridagi Azovo-Donskoy banki va Astoria mehmonxonasi me'mor F.I. Lidval (1870-1945), Sankt-Peterburg Art Nouveoning taniqli ustalaridan biri.

F.O. Shextel. Moskvadagi Yaroslavskiy temir yo'l stantsiyasining binosi

Neoklassitsizmning asosiy oqimida V.A. Shchuko (1878-1939). Sankt-Peterburgdagi Kamennoostrovskiydagi (63 va 65-sonli) uylarda u ijod bilan Palladian tipidagi dastlabki italyan va yuqori Uyg'onish davri motivlarini qayta ishladi.

Italiya Uyg'onish davri palazzosining stilizatsiyasi, aniqrog'i Venetsiyalik Doge saroyi - Sankt-Peterburgdagi Nevskiy va Malaya Morskaya (1911-1912, me'mor M.M. Peretyatkovich) burchagidagi bank binosi, GAning qasri. Tarasova Moskvadagi Spiridonovkada, 1909-1910, me'mor. I.V. Joltovskiy (1867-1959); Florentsiya palazzo va Palladiya me'morchiligining tasviri A.E. Belogrud (1875-1933) va Sankt-Peterburgdagi Yepiskop maydonidagi uylaridan birida dastlabki o'rta asrlar me'morchiligi naqshlari talqin qilingan.

Art Nouveau 19-asrni tugatib, keyingisini ochgan eng muhim uslublardan biri edi. Unda barcha zamonaviy me'morchilik yutuqlaridan foydalanilgan. Zamonaviy nafaqat ma'lum bir konstruktiv tizim. Klassizmning ustunligidan buyon Art Nouveau o'zining yaxlit yondashuvi, ansamblning ichki dizayni jihatidan eng izchil uslubdir. Uslub sifatida zamonaviy mebellar, idishlar, matolar, gilamchalar, vitr oynalari, keramika, shisha, mozaikalar san'atini egallagan bo'lib, u hamma joyda chizilgan konturlari va chiziqlari, rangsiz, pastel ranglarning maxsus koloristik diapazoni, nilufar va irislarning sevimli naqshlari, dekadansning asosiy ta'mi bilan tanilgan. "Fin de siecle".

XIX-XX asrlar davridagi rus haykaltaroshligi. va inqilobgacha bo'lgan birinchi yillar bir nechta asosiy nomlar bilan ifodalanadi. Bu birinchi navbatda P.P. (Paolo) Trubetskoy (1866-1938), uning bolaligi va o'spirinligi Italiyada o'tgan, ammo ijodning eng yaxshi davri Rossiyadagi hayot bilan bog'liq. Uning dastlabki rus asarlari (Levitan portreti, Tolstoyning otda tasvirlangani, ikkalasi ham - 1899, bronza) Trubetskoyning impressionistik uslubi to'g'risida to'liq tasavvur beradi: bu shakl, xuddi yorug'lik va havo bilan singdirilgan, dinamik, har tomonlama va har xil tomondan qarashga mo'ljallangan. tasvirning ko'p qirrali xarakteristikasini yaratadi. Rossiyadagi P. Trubetskoyning eng diqqatga sazovor asari - Aleksandr III ga 1909 yilda Sankt-Peterburgda, Znamenskaya maydonida (hozirda Marmar saroy hovlisida) o'rnatilgan bronzadan yasalgan yodgorlik. Bu erda Trubetskoy o'zining impressionistik uslubini tark etadi. Tadqiqotchilar Trubetskoyning imperator qiyofasi, xuddi Falconetnikidan farqli o'laroq hal qilinganligini va "Bronza otliq" ning yonida bu avtokratiyaning deyarli satirik qiyofasi ekanligini bir necha bor ta'kidladilar. Bizningcha, bu qarama-qarshilik boshqa ma'noga ega; Evropa suvlariga tushirilgan kemadek "ko'tarilgan" Rossiya emas, balki tinchlik, barqarorlik va qudratli Rossiyani og'ir ot ustida o'tirgan bu otliq ramziy ma'noga ega.

Konstruktivizm

Konstruktivizmning rasmiy tug'ilgan sanasi 20-asrning boshi deb hisoblanadi. Uning rivojlanishi zamonaviy gullarga, ya'ni Art Nouveauga xos bo'lgan o'simlik motiflariga tabiiy reaktsiya deb ataladi, bu zamondoshlarning tasavvurlarini tezda charchatdi va yangi narsalarni izlash istagini uyg'otdi.

Ushbu yangi yo'nalish sirli va romantik halodan butunlay mahrum edi. Bu dizayn, funktsionallik, maqsadga muvofiqlik mantig'iga bo'ysunib, faqat ratsionalistik edi. Eng rivojlangan kapitalistik mamlakatlar hayotining ijtimoiy sharoitlari va jamiyatning muqarrar ravishda demokratiyalashishi natijasida yuzaga kelgan texnik taraqqiyot yutuqlari, ularga namuna bo'lib xizmat qildi.

Yigirmanchi asrning 10-yillari boshlarida zamonaviylik inqirozi uslub sifatida aniq belgilab olindi. Birinchi jahon urushi zamonaviylikning yutuqlari va noto'g'ri hisob-kitoblari ostida chiziq tortdi. Ufqda yangi uslub paydo bo'ldi. Amerikalik me'mor Lui Genri Sallivan va avstriyalik Adolph Loos tomonidan e'lon qilingan qurilish va funktsionallikning ustuvorligini tasdiqlagan uslub konstruktivizm deb nomlandi. Aytishimiz mumkinki, u boshidanoq xalqaro xarakterga ega edi.

Konstruktivizm zamonaviylik romantik dekorativizmidan tozalangan maqsadga muvofiqlik estetikasi, qat'iy utilitar shakllarning ratsionalligi bilan ajralib turadi. Oddiy, qat'iy, qulay shakllardagi mebellar yaratilgan. Har bir elementning vazifasi va maqsadi juda aniq. Burjua ortiqcha narsalari yo'q. Oddiylik shunchalik cheklanganki, narsalar - stullar, ko'rpa-to'shaklar, shkaflar - uxlash, o'tirish uchun oddiy narsalarga aylanganda. Birinchi jahon urushi tugaganidan keyin me'morlarning vakolatiga tayanib, mebeldagi konstruktivizm muhim mavqega ega bo'ladi, ularning innovatsion tuzilmalari ba'zan mebel eksperimentlarini namoyish qilish uchun ichki makon bo'lib xizmat qildi.

"Konstruktivizm" estetik dasturida imperialistik urushdan keyin shakllangan konstruktivizmning uslubiy tendentsiyalari o'zlarining kelib chiqishlarida moliya kapitali va uning mashinasozlik sanoatining o'sishi va rivojlanishi bilan chambarchas bog'liq edi. Konstruktivistik nazariyaning tug'ilishi 19-asrning ikkinchi yarmiga to'g'ri keladi. va "yangilash", badiiy sanoat va me'morchilikni sanoat texnologiyalari bilan uyg'unlashtirishni maqsad qilgan harakat bilan bevosita bog'liqdir. Hatto o'sha paytda ham Gotfrid Semper (nemis me'mori) zamonaviy konstruktivistlar estetikasining asosini tashkil etgan asosiy pozitsiyani shakllantirgan: har qanday badiiy asarning estetik qiymati uning funktsional maqsadi (foydalanish maqsadi) ning uchta elementining mosligi bilan belgilanadi: asar, u yaratilgan material va ushbu materialni texnik qayta ishlash. Keyinchalik funktsionalistlar va funktsionalist-konstruktivistlar tomonidan qabul qilingan ushbu tezis (Amerikada L. Rayt, Gollandiyada Aud, Gropius va boshqalar Germaniyada) san'atning moddiy-texnik va moddiy-utilitar tomonlarini va mohiyatan, uning mafkuraviy tomoni mujassamlangan. Badiiy sanoat va arxitektura bilan bog'liq holda konstruktivistik tezis o'zining san'at sanoatidagi dualizmga va sanoat kapitalizmi me'morchiligiga texnik va badiiy tomonlarning birligi asosida san'at ob'ektlarini "monistik" tushunchasi bilan qarshi turish ma'nosida o'zining tarixiy ijobiy rolini o'ynadi. Ammo bu nazariyaning torligi (vulgar materializm) san'atni anglash nuqtai nazaridan o'zini o'zi hukmronlik qiladigan "narsa" sifatida emas, balki aniq mafkuraviy amaliyot sifatida sinovdan o'tkazilganda o'zini barcha aniqlik bilan namoyon qiladi. Konstruktivistik nazariyani boshqa san'at turlariga tatbiq etish narsa va texnologiyalarning fetishizmiga, san'atdagi yolg'on ratsionalizmga va texnik formalizmga olib keldi. G'arbda imperialistik urush paytida va urushdan keyingi davrda konstruktivistik tendentsiyalar turli yo'nalishlarda namoyon bo'ldi, konstruktivizmning asosiy tezisini ozmi-ko'pmi "pravoslav" talqin qildi.

Shunday qilib, Frantsiya va Gollandiyada biz "purizm", "mashinalar estetikasi", "neoplastitsizm" (san'at) kabi metafizik idealizmga kuchli moyillik bilan eklektik talqin qilamiz, Le Corbusier (me'morchilikda) formalizmini estetiklashtiramiz, Germaniyada - yalang'och kult. "konstruktivistik rassomlar" (psevdo-konstruktivizm), Gropius maktabining bir tomonlama ratsionalizmi (me'morchilik), ob'ektiv bo'lmagan kinematografiyada mavhum formalizm (Rixter, Egglein va boshqalar) narsalari. Konstruktivizmning ayrim vakillari (Gropius, Rixter, Korbusye), ayniqsa inqilobiy to'lqinning birinchi ko'tarilishi davrida, proletariatning inqilobiy harakati bilan bog'langan yoki bog'lanishga harakat qilganliklari, albatta, ba'zi rus konstruktivistlari tomonidan da'vo qilinganlarga nisbatan hech qanday asos bo'lmasligi mumkin. konstruktivizmning proletar-inqilobiy tabiati. Konstruktivizm kapitalistik industrializm asosida o'sdi va shakllandi va bu katta burjua va uning ilmiy-texnik ziyolilari psixoedeologiyasining o'ziga xos ifodasidir.

Bugun biz zamonaviy qurilishda konstruktivistik uslubning tiklanishiga guvoh bo'lmoqdamiz. Bunga nima sabab bo'ldi?

1972 yilda Sent-Luisdagi Prutt-Igoe hududining binolari portlatildi. Ushbu maydon 1951-1955 yillarda SIAM tamoyillariga binoan qurilgan. va uylarning 11 qavatli plitalaridan iborat edi. Atrof-muhitning monotonligi va monotonligi, aloqa va jamoaviy ish uchun joylarning joylashishidagi noqulayligi, bundan tashqari, jinoyatchilik keskin ko'paygan hududni tark etishni boshlagan aholining noroziligiga olib keldi. Baladiyya deyarli kimsasiz hududni boshqarish imkoniyatini yo'qotib, binolarini portlatishni buyurdi. Ushbu voqea Charlz Jenks tomonidan "yangi arxitektura" ni yakunlashi bilan kutib olindi. Postmodernizm yo'nalishi bo'yicha kelajak tan olindi. Ammo 20 yildan so'ng, ushbu bayonotning to'liq mos kelmasligini ko'rish mumkin. Aksariyat zamonaviy binolar, ayniqsa jamoat binolari, uning inqiroziga olib kelgan kamchiliklarni bartaraf etib, 20-30-yillardagi "yangi me'morchilik" an'analarini davom ettiradigan tendentsiyalarni aks ettiradi. Bugun biz ajralib turadigan xususiyatlariga qaramay, o'zaro chambarchas bog'liq bo'lgan uchta uchta yo'nalish haqida gaplashishimiz mumkin. Bular neokonstruktivizm, dekonstruktivizm va yuqori texnologiyalar. Bizni neokonstruktivizm kursi, uning paydo bo'lish sabablari qiziqtiradi. Ushbu atamaning o'zi ushbu tendentsiyaning kelib chiqishi, ya'ni konstruktivizm haqida gapiradi.

Rossiyada "konstruktivizm" atamasi 20-asrning 20-yillari boshlarida (1920-1921) paydo bo'ldi va "o'tmishdagi badiiy madaniyatga qarshi kurash va yangi dunyoqarashni qo'zg'atishga" vazifasini qo'ygan INHUK konstruktivistlarining ishchi guruhini shakllantirish bilan bog'liq edi. Sovet san'atida ushbu davrda ushbu atama quyidagi ma'nolarga ega edi: texnik dizayn bilan bog'liqlik, badiiy asarni tarkibiy tashkil etish bilan va muhandisning loyihalash jarayonida ishlash usuli bilan, insonning mavzu muhitini tashkil etish vazifasi bilan bog'liqligi. Sovet me'morchiligida ushbu atama birinchi navbatda nafaqat yalang'och texnik tuzilmalar, balki yangi dizayn usuli sifatida tushunilgan.

Konstruktivistlarning loyihalarida bino yoki majmua alohida binolar va hajmlarga bo'linib, keyinchalik umumiy funktsional jarayon talablariga muvofiq bir-biriga (koridorlar, o'tish joylari) ulangan holda, pavilion kompozitsiya usuli deb ataladigan narsa keng tarqaldi. Shuni ta'kidlash kerakki, Rossiyada o'xshash binolar juda ko'p. Biroq, qurilishning bunday ko'lamiga qaramay, ularni konstruktivizm uslubining to'laqonli vakillari deb atash mumkin emas, ya'ni obrazli mavzu kanonlarga mos keladigan bo'lsa-da, ijro aniq qoidalardan chiqib ketgan. Konstruktivizm nima uchun ochiq konstruktsiyalarni nazarda tutishini tushuntirishga harakat qilamiz, ya'ni. metall yoki beton bo'lsin, astarlanmagan. Biz nimani ko'ramiz? Shiva qilingan jabhalar. Konstruktivizm kornişlarni rad etganligi sababli, shuvalgan binoni abadiy yangilanish va yangilashga mahkum etadi. Biroq, bu hatto dizayndagi yo'nalish sifatida uslubning yo'qolishiga olib kelmadi.

30-yillarning boshlarida konstruktivizm ta'sirining zaiflashishi va uni qo'llab-quvvatlovchilar sonining kamayishi. birinchi navbatda mamlakatdagi ijtimoiy-siyosiy iqlimning o'zgarishi bilan bog'liq edi. Polemik tortishuvlarda professional va ijodiy muammolarni g'oyaviy-siyosiy baholash va yorliqlar bilan almashtirish mavjud edi.

Bu yillarda Sovet me'morchiligida boshlangan ijodiy qayta qurish ma'muriy-buyruqbozlik tizimi vakillarining ta'siri va didi bilan bog'liq edi, ular shakllar masalalarida klassiklarga va, avvalambor, Uyg'onish davriga yo'naltirilgan edi. Arxitektura rivojidagi ixtiyoriy aralashuvlar ko'pincha badiiy ijoddagi xilma-xillikni yo'q qilishga qaratilgan. San'atning bir hillash jarayoni 30-yillarning o'rtalariga qadar o'sib bordi, badiiy ijodda o'xshashlikni o'rnatish bo'yicha irodali harakatlar gazetalarning birida turli xil san'at turlari bo'yicha repressiv xarakterdagi bir qator maqolalar nashr etilishi bilan belgilandi. Bu avangardning rasman tasdiqlangan so'nggi mag'lubiyatining so'nggi akkordi edi.

Shunday qilib, 30-yillarda konstruktivizmning yo'q bo'lib ketishining asosiy sababi o'zgargan siyosiy vaziyat, ya'ni ichki, kasbiy muammolar bilan bog'liq bo'lmagan tashqi sabab bo'lgan. Konstruktivizmning rivojlanishi sun'iy ravishda to'xtatildi.

Konstruktivistlar volumetrik-fazoviy tuzilishda odam ramzni yoki mavhum badiiy kompozitsiyani ko'rmasligi kerak, balki me'moriy obrazda, avvalambor, binoning funktsional maqsadi, uning ijtimoiy mazmuni bilan o'qish kerak, deb hisoblashgan. Bularning barchasi dizaynda keng qo'llanilgan texnologik funktsionalizm kabi yo'nalishga olib keldi. Shahar bo'ylab tarqalib ketgan ko'plab sanoat korxonalari va turli xil ob'ektlarning yaxlit majmualar shaklida qurilishi - bularning barchasi shaharda konstruktiv binolarning paydo bo'lishiga turtki berdi, sanoat korxonalaridan tortib turar joy majmualariga qadar.

Bu konstruktivizm shaharsozlikda ham bo'lishi mumkinligini isbotlaydi. Bu vazifaga faqat mas'uliyat bilan yondashish kerak, chunki shaharsozlik miqyosidagi xatolar shahar uchun shunchaki halokatli va ularni oldini olishdan ko'ra ularni tuzatish ancha qiyin. Alohida bino versiyasida ushbu uslub yanada maqbuldir, chunki uning massivligi va mustahkamligi butun majmuaning miqyosidagi kabi og'ir ko'rinmaydi.

Konstruktivizmni ko'rib chiqishni sarhisob qiladigan bo'lsak, uning asosiy xususiyatlari va tamoyillarini yaxshiroq tushunish uchun Le Corbusier tomonidan ishlab chiqilgan ushbu uslubning beshta boshlang'ich nuqtasini yuqoriga qo'shish mumkin.

Ushbu printsiplarning barchasi, garchi ular konstruktivizm bilan bog'liq bo'lsa-da, baribir, neo-konstruktivistik uslubda me'moriy ob'ektlarni loyihalashda yordamchi bo'lishi mumkin. Texnologik va kompozitsion nuqtai nazardan oldinga siljiganiga qaramay, u hali ham avvalgisining davomi hisoblanadi. Bu shuni anglatadiki, biz ushbu yo'nalish haqida nisbatan to'liq ma'lumotga egamiz va undan shaharning yanada rivojlanishida dizaynda ishonchli foydalana olamiz.

Mashhur frantsuz me'mori Kristian de Portzamparkning bayonoti neokonstruktivistlarning arxitekturaning o'tmishi va buguni haqidagi qarashlarini juda to'g'ri aks ettiradi: "Biz rus avangard merosi haqida tarbiyalangan edik, bu juda katta kuch va ahamiyatga ega. Ular - avangard - ataylab o'tmishni buzib, yangi dunyo qurdilar. Hatto san'atshunoslar orasida ham ushbu fikr hech narsa avvalgi izlariga qaytmaydi degan fikrga ega. Agar bugun kimdir biz yangi dunyoga yo'l oldik, deb aytsa, u kamtarona javob topar edi. Ammo biz konstruktivistlarga, VKHUTEMASga murojaat qilsak, o'sha davrdagi me'morchilik haqida, o'sha barcha eskizlar va loyihalar haqida gaplashamiz, chunki bu biz endi o'rganish turini boshlaymiz, chunki biz o'zimiz o'zgargan dunyoni, muhim o'zgarishlarni boshdan kechirgan dunyoni o'zlashtirmoqdamiz. "

Yangi usul me'morni tubdan qayta jihozlaydi. U o'z fikrlariga sog'lom yo'nalish beradi, ularni muqarrar ravishda asosiydan ikkilamchiga yo'naltiradi, keraksizlarni tashlab, eng muhim va eng zarurida badiiy ifodani izlashga majbur qiladi.

Katolik konstruktivizmi. Venetsiyada bo'lib o'tgan arxitektura biennalesi u yoki bu tarzda bog'liq bo'lgan bir qator ko'rgazmalarni qo'zg'atdi. Italiyaning Vishenza shahrida Xans van der Laan va Rudolf Shvaz ijodiga bag'ishlangan "Boshqa modernistlar" nomli ko'rgazma ochildi. Ikki yillik ijtimoiy xizmat axloqida kuchli ifodalangan ushbu ko'rgazma an'anaviy xristian axloq qoidalariga ziddir. Ikkala me'mor ham katolik avangardidir.

Ushbu ko'rgazmaning nomi - "Boshqa modernistlar" - Rossiyaga yaqin, chunki ular orasida turli xil bo'lgan modernistlar bo'lgan. Ular rus avangardiga zarb bilan o'xshashdir va shu bilan birga, me'morchilikning mavjud bo'lishiga to'g'ridan-to'g'ri qarama-qarshi nuqtai nazarni belgilaydi.

Ikkala me'mor ham o'zlarining tarjimai holi bilan hayratga tushishdi. Ikkalasi ham yangi me'morchilikning qat'iy tarafdorlari, ammo ikkalasi ham faqat cherkov uchun qurilgan. Gollandiyalik Xans van der Laan va germaniyalik Rudolf Shvarts protestant mamlakatlaridan, ammo ikkalasi ham jonkuyar katoliklardir. Rudolf Shvarts, ilohiyotchi Roman Gvardinining yaqin do'sti, 1960-yillarda katolik islohotlari ilhomlantiruvchilardan biri. Aslida uning me'morchiligi ushbu bahsdagi pozitsiyasidir. Van der Laan odatda Benediktin rohibidir. Avangard me'morlari bor - bu XX asrga tegishli, me'morlari bor -

rohiblar o'rta asrlardan, protestant modernistlari bor - bular bugungi Shimoliy Evropadan, katolik san'ati bor, lekin bularning barchasi alohida-alohida sodir bo'ladi.

Bir qarashda ularning asarlari imkonsiz bo'lib tuyuladi. Siz bazilikaning qorong'i zaliga, Andrea Palladioning durdonasi va Vitsenzaning asosiy ko'rgazma zaliga kirasiz va birinchi narsa 20-yillarda paydo bo'lgan Sovet ish kiyimlari. Stepanova, Popova, Rodchenko o'z vaqtida yaxshi ko'rgan konstruktivistik dizayn - bu Malevichning odamlarga kiyib olgan Suprematizmlari. Vicenzada - xuddi shu narsa, faqat xochlar bilan. Bu taassurotning haqiqiyligini o'zgartirmaydi - Malevichda uning Suprematist asarlari orasida xoch ko'pincha topilgan. Ushbu ish kiyimlari van der Laan tomonidan ishlab chiqarilgan Benediktin rohiblarining konstruktivistik kiyimlari.

Loyihalar bir xil darajada ajoyib. Yirtilib ketgan eskiz chizig'ini va soyalarni hajmlarda ishlab chiqishni, geometriyaning soddaligini, minoralarning ekspresif siluetlarini, uchuvchi inshootlarni, konsollarni, tayanchlarni birlashtirgan 20-yillarning konstruktivizmining odatiy rasmlari. Melnikovning o'ziga xos tafsilotlari, Leonidovning lakonik jildlari - xuddi sizning oldingizda kichik konstruktivistlarning talabalar asarlari turibdi. Ammo bularning barchasi ibodatxonalardir.

Shvarts va van der Laan loyihalashni 1920-yillarning oxirlarida boshladilar, ammo ularning asosiy binolari urushdan keyingi davrda, Papa Ioann XXIII islohotlaridan so'ng, katolik cherkovi bir vaqtning o'zida cherkovni tozalash va dunyoga ochilish g'oyasini e'lon qilganidan keyin boshlangan. Van der Laanning eng taniqli asari - bu Vobaldagi Abbey, bu katta majmua. Shvarts o'nlab cherkovlarni qurdi, eng yaxshisi Frankfurtdagi Maryam cherkovi. VKHUTEMAS talabalarining "dinamik kompozitsiya" mavzusidagi mashqlarida bo'lgani kabi, nihoyatda toza shakl - parabola shaklidagi nef xotirjam hajmdan ajralib chiqadi. Mutaxassisning ko'zi konstruktivizmning oshqozon xarakteriga o'rganib qolgan, shuning uchun uni cherkov binosida topish hech bo'lmaganda g'alati. Keyin, diqqat bilan tekshirib ko'rgach, to'satdan bu asarlar konstruktivistik me'morchilikning mohiyatini mukammal namoyon qilishi aniq bo'ladi.

Ushbu arxitekturaning ikkita mazmunli konstruktsiyasi - bu shaklning yakuniy tozalanishi va haqiqatning yangi darajasiga kirib borish istagi. Xuddi shu narsa rus avangardining barcha loyihalarida, masalan, Leonidov nomidagi Lenin instituti yoki "Leningradskaya pravda" binosining Vesnins loyihasi bilan sodir bo'ladi. Ammo bu erda kelajakdagi narsalarga bo'lgan poklanish va intilish to'satdan asosiy ma'noga ega bo'ladi. Avangardning jasorati - bu yangi ma'badni qurishga urinishdir. Katolik konstruktivizmi eski ma'badga qaytadi.

Bu erda 20-asr me'morchiligi tili poklik va yoritishga erishadi. Bu ibodatxonalar qadimgi odamlardan yaxshiroq ekanligi emas. Italiyada deyarli har bir cherkov darslik asaridir, shuning uchun yangisining eskisidan ustunligi haqidagi da'vo qandaydir tarzda eshitilmaydi. Ammo har kim o'zi biladigan tilda ibodat qiladi va Xudoga murojaat qilishning samimiyligi darajasi siz gaplashayotgan til sizga qanchalik soxta ko'rinmasligiga bog'liq.

Ehtimol, agar rus me'morlari bugungi kunda cherkovlarni o'zlari o'ylagan tarzda qura olsalar, ular Shvarts va van der Laanlar singari avangardning cherkov madaniyatiga qoldirgan merosini ochib berishar edi. Biroq, bu Rossiyada sodir bo'lmagan va bo'lmaydi, chunki aksariyat hollarda cherkovlar 19-asr eklektizmi ruhida qurilgan.

Shaxsiy zamonaviy

20-asrning boshlarida. yangi qurilish materiallari va inshootlari imkoniyatlariga asoslanib, ma'lum bir islohotchi tendentsiyalar doirasida, avvalgi estetik diddan butunlay farq qiladigan me'moriy shakllar paydo bo'la boshladi. 19-asr ratsionalistlari nazariyalari Semper ruhida dasturiy tamoyillarga keltirildi va shakli va bo'linishi tuzilish maqsadi va tuzilishidan kelib chiqqan jildlar guruhidan oddiy kompozitsiyalarga qiziqish uyg'otdi.

Ushbu davrda yana me'morchilikda yangi uslubni yaratish masalasi paydo bo'ldi, uning elementlari, avvalambor, me'morchilikning oqilona vazifalarini hal qilishdan kelib chiqib, aniqlanishga harakat qilindi. Boy bezak estetik ta'sir vositasi sifatida qaralishni to'xtatdi. Ular buni maqsadga muvofiqligi, kosmosda, nisbatlarda, tarozida va materiallarning uyg'un kombinatsiyasida izlay boshladilar.

Ushbu yangi me'moriy tendentsiya o'sha davrning etakchi ijodiy shaxslari - O. Vagner, P. Berns, T. Garnier, A. Loos, A. Pere, Amerikada - F.L. Rayt, Skandinaviyada - E. Saarinen asarlarida o'z ifodasini topdi. va R. Estberg, Chexosovakiyada - J. Kotera va D. Yurkovich, ular me'moriy ijodning umumiy dasturiga qaramay, o'zlarining badiiy va g'oyaviy individualligini turli yo'llar bilan namoyish etishga muvaffaq bo'lishdi. Arxitekturadagi farqlar keyingi avlod me'morlari orasida yanada kuchliroq bo'lib, ular orasida Le Korobuzye, Miss Van der Rohe va V. Gropnuslarni alohida ta'kidlash kerak. 20-asrning dastlabki 15 yilida mutlaqo yangi me'morchilik paydo bo'lganligini anglatuvchi ushbu me'morlarning kashshof asarlari odatda "shaxsiy zamonaviy" soyaboni ostida guruhlangan. Uning tamoyillari 1900 yildan keyin paydo bo'ldi. Va ikkinchi o'n yillikning oxiriga kelib, ular avangard me'morchiligi vakillari tomonidan tanlab olindi va rivojlandi.

Arxitekturada temir betonning ko'rinishi

Arxitektura tarixidagi muhim voqea 1867 yilda frantsuz bog'bon J.Moniev tomonidan patentlangan temir beton ixtirosi bo'lib, u o'n yil oldin tsement ohak bilan ishlangan metall mash quvurlarini loyihalashtirgan. Shunga o'xshash texnologiya frantsuz dizaynerlari F.Kouanye, Contamen, J.L. tomonidan eksperimental va nazariy jihatdan ilgari surilgan. Lambo va amerikalik T. Hyatt.

19-asrning oxirida tuzilmalarni yaratish va ularni hisoblash tamoyillarini aniqlashga urinishlar bo'lgan. F. Gennebik bu erda muhim rol o'ynagan, u monolitik struktura tizimini, shu jumladan tayanchlar, to'siqlar, to'sinlar va taxta plitalarini yaratgan va 1904 yilda u "Bourges la Rennes" turar-joy binosini konsollarda tashqi fextavonie, tekis uyingizda va ishlaydigan teraslar bilan loyihalashtirgan. Shu bilan birga, temir beton Anatole de Baudot tomonidan Parijdagi Sent-Janna Montmartr (1897) uch qavatli cherkovining oqlangan dizaynida ishlatilgan, ammo uning shakllari hali ham neo-gotikaga o'xshaydi. Yangi tuzilmalar va shakllarni yaratishda temir-beton imkoniyatlari 20-asrning boshlarida T. Garnier va A. Perening dastlabki asarlarida tasdiqlangan. Lionlar me'mori T. Garnier o'z vaqtini "Sanoat shaharchasi" loyihasi bilan belgilab oldi, u erda shaharni funktsional rayonlashtirish va individual binolar uchun yangi me'moriy echimlarni taklif qildi. U faqat 20-30-yillarda shaharsozlik va arxitekturada tan olinadigan printsiplarni shakllantirdi, shu jumladan funktsionalistik me'morchilik xususiyatlarini kutgan karniz va lenta oynalari bo'lmagan tekis tomli temir-beton binolarning loyihalari.

Gagnierning zamonaviy me'morchilik haqidagi dastlabki g'oyalari faqat loyihalarda saqlanib qolgan bo'lsa, A. Pere temir-beton ramka tuzilishiga ega bo'lgan birinchi inshootlarni qurishga muvaffaq bo'ldi. Shuningdek, ular me'morchilik nuqtai nazaridan Art Nouveau-ning eng muhim namunalaridan biriga aylandi. Parijdagi Pontier (1905) avliyo ko'chasidagi turar-joy binosi shundan dalolat beradi. 1916 yilda Pere birinchi marta yupqa devorli temir-beton tonozli shiftini (Kasablankadagi docklar) ishlatgan va u Montmagniy soborlarida yana takrorlagan (1925), bu erda qo'shimcha ravishda temir betonning tabiiy tuzilishini qoldirgan. Arxitekturasi Perening klassik ekspresiv va kompozitsion vositalarga yo'naltirilganligidan dalolat beradi.

Temir-betonning konstruktiv afzalliklari 20-asrning boshlarida muhandislik inshootlarini yaratishda ishlatilgan. 1910 yilda Tsyurixda ombor qurilishi paytida shveytsariyalik muhandis R. Maillard qo'ziqorin ustunlari tizimidan birinchi bo'lib foydalangan. Hatto temir-beton kamar ko'prigi, shu jumladan, Reyn ustidagi ko'prik (1905) dizayner sifatida tanilgan. E. Freissinet loyihasiga binoan qurilgan Parijdagi Orli aeroportidagi yig'ma temir-beton parabolik angarlar va Frotslavdagi (M. Berg) gumbazning diametri 65 metr bo'lgan asr pavilyoni ajoyib tarixiy asar bo'ldi.

1900 yildan ko'p o'tmay Chexiyada birinchi yangi temir-beton konstruktsiyalar paydo bo'ldi. Pragadagi etnografik ko'rgazmadagi ko'prik - A.V.Velflik (1895) namoyishiy ahamiyatga ega edi. Temir-beton konstruktsiyalardan kengroq foydalanish nazariyotchilar F. Klokner va S. Bekhin nomlari bilan bog'liq edi. ikkinchisi Praga fabrikasi binosining qo'ziqorin shaklidagi tuzilishi va Pragadagi Lucerne saroyining ramka tuzilishining muallifi edi. Boshqa dastur misollari - Jaromerdagi umumiy do'kon va Hradec Králové zinapoyasi.

Anorganik materiallarshunoslik

So'nggi o'n yilliklarda ko'plab yangi materiallar yaratildi. Ammo ular bilan birga texnologiya, albatta, qadimgi, munosib materiallar - tsement, shisha, keramika mahsulotlaridan keng foydalanishda davom etadi. Axir, yangi materiallarni ishlab chiqish hech qachon eskisini butunlay rad etmaydi, bu esa faqatgina bo'sh joyni yaratadi va ularni qo'llashning ba'zi sohalariga olib keladi.

Masalan, hozirda dunyoda yiliga 800 tonnaga yaqin portlend tsement ishlab chiqarilmoqda. Plastmassalar, zanglamaydigan po'lat, alyuminiy, tsement qurilish amaliyotiga uzoq vaqtdan beri kirib kelgan bo'lsa-da, tsement hali ham o'z mavqeini saqlab qoladi va hukm qilinishi mumkin bo'lgan darajada ularni yaqin kelajakda saqlab qoladi. Buning asosiy sababi tsementning arzonligi. Uning ishlab chiqarilishi kam kam xomashyo, oz sonli texnologik operatsiyalarni talab qiladi. Natijada, ushbu ishlab chiqarishga kamroq tonna energiya sarflanadi. 1 metr kubik polistirolni ishlab chiqarish uchun 6 barobar ko'proq energiya, kubikli zanglamaydigan po'latdan esa 30 baravar ko'proq energiya talab qilinadi. Hozirgi kunda, ishlab chiqarishning energiya zichligini kamaytirishga katta e'tibor berilayotgan paytda, bu juda katta ahamiyatga ega. Axir, qurilish uchun ham, boshqa mahsulotlarni ishlab chiqarish uchun ham materiallar ishlab chiqarish uchun butun dunyoda har yili taxminan 800 tonna standart yoqilg'i sarflanadi, bu energiya iste'molining taxminan 15% yoki tabiiy gazning butun iste'moliga to'g'ri keladi. Demak, olimlarning tsement va boshqa silikat materiallariga qiziqishi, garchi hozirgi ko'rinishida ular ko'p jihatdan metall va plastmassalardan sezilarli darajada kam bo'lsa ham. Biroq, silikat materiallari o'zlarining afzalliklariga ega: ular plastmassalar kabi yoqilmaydi, havoda temir kabi engil korroziyaga tushmaydi.

Ikkinchi jahon urushidan so'ng, anorganik polimerlarni, masalan, kremniyga asoslangan organik polimerlarga o'xshash ishlab chiqarish bo'yicha ko'plab tadqiqotlar olib borildi va o'sha paytda keng qo'llanila boshlandi. Ammo anorganik polimerlarni sintez qilishning imkoni bo'lmadi. Organik materiallar bilan faqat silikonlar (o'zgaruvchan kremniy va kislorod atomlari zanjirlariga asoslangan moddalar) raqobatdosh edi. Shuning uchun, endi olimlarning diqqat-e'tiborini tabiiy ravishda anorganik polimerlarga va tuzilishi jihatidan ularga o'xshash moddalarga ko'proq qaratmoqdalar. Shu bilan birga, ularning tuzilishini o'zgartirish uchun usullar ishlab chiqilmoqda, bu esa materiallarning texnologik xususiyatlarini oshiradi. Bundan tashqari, tadqiqotchilarning katta sa'y-harakatlari eng arzon xom ashyodan noorganik materiallar ishlab chiqarishga, tarjixon sanoat chiqindilariga, masalan, metallurgiya Planklaridan tsement ishlab chiqarishga qaratilgan.

Tsementni (betonni) qanday qilib bardoshli qilish mumkin? Bu savolga javob berish uchun yana bir savol tug'dirish kerak: nega u kam quvvatli? Ma'lum bo'lishicha, buning sababi sement tarkibidagi teshiklar bo'lib, ularning o'lchamlari atom tartibining o'lchamlari bir necha millimetrgacha o'zgarib turadi. Bunday teshiklarning umumiy hajmi qattiqlashtirilgan tsementning to'rtdan bir qismiga teng. Tsementning asosiy shikastlanishiga katta teshiklar sabab bo'ladi. Ushbu materialni takomillashtirish ustida ish olib borayotgan tadqiqotchilar ulardan xalos bo'lishga harakat qilmoqdalar. Ushbu yo'lda muhim yutuqlar mavjud. Makro defektlardan xoli, alyuminiyning mustahkamligi bo'lgan eksperimental tsement namunalari allaqachon yaratilgan. Chet el jurnallaridan birida bunday tsementdan siqilgan holatda va bo'shatilgan buloqning fotosurati bor edi. Bu tsement uchun juda g'ayrioddiy ekanligiga rozi bo'ling.

Tsementni mustahkamlash texnikasi ham takomillashtirilmoqda. Buning uchun, masalan, organik tolalardan foydalaniladi. Axir tsement past haroratlarda qattiqlashadi, shuning uchun bu erda issiqqa chidamli tolalar kerak emas. Aytgancha, bunday tolalar issiqqa chidamli tolaga nisbatan arzon. Metall plitalar singari bükülebilen sement tolasi bilan mustahkamlangan plitalarning namunalari allaqachon olingan. Ular hatto bunday tsementdan stakan va likopchalar yasashga harakat qilishadi, bir so'z bilan aytganda, kelajak sementi hozirgi tsementdan butunlay farq qiladi.

19-asr oxiri - 20-asr boshlari me'morchiligi.Yigirmanchi asr me'morchiligining rivojlanish manbalarini XIX asr o'rtalarida va oxirlarida fan va texnika taraqqiyotidan izlash kerak. Ayni paytda an'anaviy me'moriy shakllar bino qurilishining yangi funktsional va konstruktiv vazifalari bilan to'qnashmoqda. Arxitekturani yanada rivojlantirish yo'lida umumiy fundamental qarashlardan mahrum bo'lgan me'morlar turli xil tarixiy uslublarning shakllarini mexanik ravishda nusxalashga kirishadilar. XIX asrning ikkinchi yarmidan boshlab. me'morchilikda ustunlik qilgan eklektizm... Me'morlar Uyg'onish, Barok va Klassitsizm davrlarining texnikasi va shakllaridan foydalanadilar. Bu ba'zi bir mashhur tarixiy me'morchilik asarlari uchun stilizatsiya yoki bitta binoda turli uslublar texnikasi va tafsilotlari aralashmasi. Masalan, londonda parlament uylari (1840-1857) "gotik romantizm" uslubida qurilgan.

Ushbu davrda kapitalizmning jadal rivojlanishi bilan bog'liq holda utilitar binolarga ehtiyoj ortdi: temir yo'l stantsiyalari, fond birjalari, omonat kassalari va boshqalar. Ushbu turdagi binolarni qurishda shisha va metall konstruktsiyalar ko'pincha ochiq qoldirilib, yangi me'moriy qiyofa yaratgan. Ushbu tendentsiya, ayniqsa, dekoratsiya umuman bo'lmagan muhandislik inshootlarida (ko'priklar, minoralar va boshqalar) sezilarli edi. Asrning texnik yutuqlariga asoslangan ushbu yangi me'morchilikni tasdiqlashning eng muhim bosqichlari Londondagi Kristal Saroy (1851) va 1889 yilgi Parij Butunjahon ko'rgazmasining ikkita eng yirik inshooti - Eyfel minorasi (masalan) edi. G. Eyfel) va avtomobillar galereyasi ( M. Duter). Ularning keyingi me'morchilikka ta'siri juda katta edi, garchi 19-asrda. muhandislik mahsuli bo'lgan bunday binolar izolyatsiya qilingan.

Ko'pgina me'morlar loyihalarning me'moriy va badiiy rivojlanishini konstruktiv asosni bezatuvchi deb hisoblab, ularni asosiy vazifasi deb hisoblashdi. Fuqarolik qurilishida yangi qurilish texnikasini tadbiq etish sust kechdi va aksariyat hollarda binolarning umumiy konstruktiv asosiga aylangan metall ramka g'isht ostida yashiringan edi. Ilg'or texnik harakatlar va hunarmandchilik usullariga asoslangan urf-odatlar o'rtasida ziddiyat kuchayib bordi. Faqatgina 19-asrning oxiriga kelib, me'morlarning eng ilg'or qismining ilg'or qurilish texnikasini rivojlantirishga yo'nalishi, binolarning yangi dizaynlari va yangi funktsional mazmuniga mos keladigan shakllarni izlash boshlandi.

Ushbu burilishdan oldin progressiv nazariyalar, xususan, frantsuz me'mori rivojlandi Binafsha-le-Dyuk (1860-70 yillar). U me'morchilikning asosiy printsipini ratsionalizm deb hisoblaydi, bu shakl, maqsad va konstruktiv usullarning birligini talab qiladi (bu formulada ifodalangan - " tosh tosh, temir - temir va yog'och - yog'och bo'lishi kerak "). Uning so'zlariga ko'ra, "zamonaviy metall konstruktsiya me'morchilikni rivojlantirish uchun mutlaqo yangi maydonni ochib beradi". Me'morchilikning ratsionalistik tamoyillarining amaliy tadbiri birinchi bo'lib AQShda "Chikago maktabi" deb nomlangan vakillari tomonidan amalga oshirildi, uning rahbari Lui Sallivan (1856 - 1924). Ularning ijodkorligi eng yorqin Chikagoda ko'p qavatli ofis binolarini qurishda namoyon bo'ldi. Qurilishning yangi usulining mohiyati, katta oynali teshiklardan keng foydalanishda, dekorani minimallashtirishda metall ramkalarni bir qator devorlar bilan qoplashdan voz kechish edi. L. Sallivan ushbu printsiplarni binoda doimiy ravishda o'zida mujassam etgan chikagodagi universal do'kon (1889-1904). Binoning tuzilishi Sallivan tomonidan tuzilgan tezisni to'liq tasdiqladi: "Shakl funktsiyaga mos kelishi kerak"... Arxitektor AQShda 20-asrda keng tarqalib ketgan ko'p qavatli binolar qurilishining boshida turgan.

Zamonaviy uslub. XIX-XX asrlar boshlarida Evropa mamlakatlari me'morchiligida yangi shakllarni izlash. deb nomlangan ijodiy yo'nalishning shakllanishiga hissa qo'shdi zamonaviy uslub... Ushbu yo'nalishning asosiy vazifasi - arxitektura vositalari va shakllarini, amaliy san'at ob'ektlarini "modernizatsiya qilish", ularga jonli va dinamik plastik berishdir, bu klassitsizmning muzlatilgan kanonlaridan ko'ra ko'proq zamon ruhiga mos edi.

XIX asr oxiri - XX asr boshlarida me'morchilikda. Art Nouveau ushbu tendentsiyaga xos bo'lgan bir qator xususiyatlar bilan ajralib turardi. Me'morlar yangi qurilish materiallari - metall, choyshab oynalari, quyilgan keramika va boshqalardan keng foydalanganlar. Qurilgan binolarning chiroyli ko'pligi va plastisiyasi ularning ichki makonini erkin talqin qilish bilan birlashtirildi. Ichki bezaklarni bezashda Art Nouveau-ning o'ziga xos murakkab bezaklari asos bo'lib, ular ko'pincha stilize qilingan o'simliklarning chiziqlariga o'xshash edi. Bezak rasm, kafel texnikasida va ayniqsa, ko'pincha murakkab naqshli metall panjaralarda ishlatilgan. Kompozitsiyalarning chuqur individualizmi zamonaviylikning o'ziga xos xususiyatlaridan biridir. Art Nouveau-ning eng yaxshi me'morlari orasida Rossiyada - F.O.Shextela (1859-1926); Belgiyada - V. O'rta (1861 - 1947); Germaniyada - A. Van de Velde (1863-1957); Ispaniyada - A. Gaudi(1852 - 1926) va boshqalar.

XX asrning boshlarida. Art Nouveau o'z ahamiyatini yo'qotishni boshlaydi, ammo me'morlarning bu yo'nalishdagi ko'plab yutuqlari arxitekturaning keyingi rivojlanishiga ta'sir ko'rsatdi. "Zamonaviy" uslubning asosiy ahamiyati shundaki, u go'yo akademiklik va eklektizmning "zanjirlarini ochdi", bu uzoq vaqt davomida me'morlarning ijodiy uslubiga to'sqinlik qildi.

20-asr boshlarida Evropa mamlakatlarining ilg'or me'morlarining ijodiy intilishlari. qurilishning ratsional shakllarini izlashga yo'naltirilgan. Ular Chikago arxitektura maktabi yutuqlarini o'rganishni boshladilar. Biz metall konstruktsiyalar asosida olingan sanoat binolari, muhandislik inshootlari va jamoat binolarining yangi shakllarining oqilona echimlarini batafsil ko'rib chiqdik. Ushbu yo'nalish vakillari orasida nemis me'morini ajratib ko'rsatish kerak Piter Behrens (1868 - 1940), avstriyaliklar Otto Vagner (1841-1918) va Adolf Loos (1870 - 1933), frantsuz Ogyust Perret (1874 - 1954) va Toni Garnier (1869 - 1948). Masalan, Ogyust Perret o'zining ijodi bilan temir-beton konstruktsiyalarda yashiringan keng estetik imkoniyatlarni namoyish etdi. "She'riy ifoda etilgan uslub me'morchilikka aylantirildi", - bu Perret ta'qib qilgan formuladir. Ushbu ijodiy dastur keyingi davr me'morchiligiga katta ta'sir ko'rsatdi. Ushbu ustaning ustaxonasidan ko'plab taniqli me'morlar, shu jumladan 20-asr me'morchiligining taniqli rahbarlaridan biri - Le Corbusier paydo bo'ldi.

Me'morlarning sanoat qurilishida faol ishtirok etish zarurligini birinchilardan bo'lib anglagan Piter Behrens... U elektr kompaniyasining yirik korxonasi - AEGning boshlig'i bo'lib, u uchun bir qator bino va inshootlarni loyihalashtiradi (1903-1909). Behrens loyihasiga binoan qurilgan barcha binolar muhandislik echimlarining maqsadga muvofiqligi, lakonik shakllari, katta deraza teshiklari mavjudligi, shuningdek ishlab chiqarish texnologiyasiga javob beradigan puxta rejasi bilan ajralib turadi. Ushbu davrda rassomlar va me'morlarning sanoat va sanoat mahsulotlariga qiziqishi tez sur'atlar bilan o'sdi. 1907 yilda Kyolnda Germaniyaning "Werkbund" (ishlab chiqaruvchilar birlashmasi) tashkil qilindi, uning maqsadi hunarmandchilik va sanoat mahsulotlari o'rtasidagi tafovutni bartaraf etish, ikkinchisiga yuqori badiiy fazilatlarni berish edi. P.Behrens ham ushbu tashkilot faoliyatida faol qatnashgan. Uning ustaxonasida Birinchi Jahon Urushidan keyin jahon me'morchiligining boshlig'i bo'ladigan va uning rivojlanishini butunlay yangi yo'nalishga yo'naltiradigan me'morlar tarbiyalangan. 1920-1930 yillar me'morchiligi.Birinchi jahon urushi butun dunyo taraqqiyotida muhim voqea bo'ldi. Urushdan keyingi davrda harbiy xarakterdagi buyruqlardan ozod qilingan sanoat me'morlar va quruvchilarga qurilish ishlarini ishlab chiqarish, inshootlarni qurish va kundalik hayotni yaxshilash uchun mashinalardan keng foydalanish imkoniyatini yaratdi. Binolarni qurish narxini pasaytiradigan sanoat qurilish usullari me'morlarning e'tiborini tobora ko'proq jalb qilmoqda. Shakllarning soddaligi va ishlab chiqarishning nisbatan qulayligi bilan ajralib turadigan temir-beton ramka uni me'yorlash va standartlashtirish uchun me'morlar tomonidan keng o'rganilmoqda. Shu bilan birga, fasad bo'linmalarida ushbu tuzilmani estetik anglash sohasida ijodiy tajribalar o'tkazilmoqda.

Bino shaklining eng izchil yangi tamoyillari zamonaviy arxitekturaning eng yirik asoschilaridan biri tomonidan ishlab chiqilgan Le Corbusier (1887-1965). 1919 yilda Parijda u "Esprit Nouveau" (Yangi ruh) xalqaro jurnalini tashkil qildi va unga rahbarlik qildi, bu badiiy ijodning an'anaviy tamoyillarini qayta ko'rib chiqish zarurligini ijodiy va nazariy asoslash platformasi bo'ldi. Uning sahifalarida targ'ib qilinadigan asosiy printsip - yangi texnologiyalardan foydalanish. Chizilgan rasmda oltita yengil temir beton tayanchlar va dinamik zinapoyalar bilan bog'langan uchta gorizontal plitalar ko'rinishidagi turar-joy binosining shaffof skeletiga o'xshash loyiha estetik ekspresivlikning namunasi edi (u "Domino" deb nomlangan, 1914-1915). Ushbu ramkaga asoslangan arxitektura tuzilishi xonalarni ajratuvchi qismlarni o'zgartirishga imkon berdi, bu esa egiluvchan kvartira rejalarini anglatardi. Domino me'morning o'ziga xos me'moriy kredosiga aylandi. Ushbu tizim usta tomonidan 20-30-yillarda deyarli barcha binolarida turlicha ishlab chiqilgan.

Le Corbusier quyidagi tezislarda tuzilgan innovatsion me'moriy dasturni ishlab chiqadi: 1. Devorlarning yuk ko'taruvchi va yopuvchi funktsiyalari ajratilganligi sababli, uyni ustunlar ustiga zamin sathidan ko'tarish, pastki qavatni ko'kalamzorlashtirish, to'xtash joyi va h.k. va shu bilan atrof-muhit makoni bilan aloqani mustahkamlash. 2. Kadrlar konstruktsiyasi tomonidan ruxsat etilgan bepul tartib har bir qavatda bo'laklarning turlicha joylashishini ta'minlashga imkon beradi va agar kerak bo'lsa, ularni funktsional jarayonlarga qarab o'zgartiradi. 3. Membrana devorini ramkadan ajratish yo'li bilan yaratilgan jabhaning erkin eritmasi yangi kompozitsion imkoniyatlarni keltirib chiqaradi. 4. Derazalarning eng mos shakli gorizontal tasma bo'lib, u mantiqan atrofdagi dunyoni insonning vizual idrok etishining shartlari va shartlaridan kelib chiqadi. 5. Uyingizda tekis, ekspluatatsiya qilinishi kerak, bu esa uyning foydali maydonini ko'paytirishga imkon beradi.

1920-1930 yillarda qurilgan bir qator binolarda Le Corbusier asosan e'lon qilingan tezislarga amal qiladi. Bu ibora unga tegishli - "Zamonaviy qurilishning asosiy muammolarini faqat geometriya yordamida hal qilish mumkin"... Ushbu davrdagi binolar "to'g'ri burchak" qoidasidan foydalangan holda, binolarning shakllarini geometriyalashtirish, uyning ko'rinishini odamga xizmat qilish uchun moslashtirilgan, ma'lum bir mashinaga o'xshatish istagi bilan singdirilgan. Corbusier - me'morchilikda "ketma-ketlik ruhi" ni qo'llab-quvvatlovchi, uning mashinasozlik tashkiloti. Uning shiori bu ifoda edi - "Texnika - yangi lirikaning tashuvchisi".

1920-1930 yillarda yangi me'moriy shakllarni izlash kosmosning ichki tashkil etilishi va binolar va majmualarning tashqi ko'rinishini tobora ko'proq kompozitsion echimini belgilab beradigan turli funktsional vazifalarni diqqat bilan ko'rib chiqish asosida amalga oshirildi. Asta-sekin funktsionalizmevropa me'morchiligining etakchi yo'nalishiga aylanadi.

Uning rivojlanishida me'morning alohida o'rni bor Valter Gropius (1883-1969) va u tomonidan 1919 yilda asos solingan, Germaniyada "Bauhaus" (Qurilish uyi). Ushbu tashkilot 1919 yildan 1933 yilgacha mavjud bo'lgan. Bauhaus faoliyati « sanoat ishlab chiqarishi uchun oldindan ishlab chiqilgan narsalar va binolarni yaratish» , va uy-ro'zg'or buyumlaridan tortib to uygacha bo'lgan zamonaviy uy. Bunday holda, yangi materiallar va dizaynlar izlandi, sanoat usullari va standartlari joriy etildi. Me'morning roli to'g'risida yangi tushuncha ishlab chiqilmoqda. V. Gropius "Bauxaus o'z laboratoriyalarida yangi usta - shu bilan birga texnikaga ham, shaklga ham teng ravishda ega bo'lgan usta va hunarmandni yaratishga intiladi" deb yozgan. Bauhausning asosiy vazifalariga muvofiq me'morlar va amaliy san'at rassomlarini tayyorlash tashkil etildi. O'qitish usuli nazariya va amaliyotning ajralmas birligiga asoslangan edi.

Shaharsozlikdagi funktsionalizm tamoyillari xalqaro me'morlar tashkiloti ishlarida va hujjatlarida mustahkamlangan ( CIAM). 1933 yilda ushbu tashkilot shaharlarni qattiq funktsional rayonlashtirish g'oyasini shakllantirgan "Afina Xartiyasi" deb nomlandi. Shahar turar-joylarining asosiy turi "ko'p xonadonli uy" deb e'lon qilindi. Beshta asosiy bo'lim: "Uy-joy", "Dam olish", "Ish", "Transport" va "shaharlarning tarixiy merosi" funktsional maqsadiga qarab shaharni tashkil qilishi kerak edi. 20-asrning 20-yillari va 30-yillarining oxirlarida funktsionalizmning vositalari va uslublari mutlaqlasha boshladi, bu me'moriy amaliyot sifatiga ta'sir qildi. Shaklni sxematiklashtirgan kanonlar va shtamplar paydo bo'ldi. Dizaynning funktsional va texnik jihatlarini rivojlantirish ko'pincha estetik tomonning zarariga o'tdi. Asosiy me'morlar funktsional printsiplardan kelib chiqib, shakllanishning yangi usullarini izlashdi.

Organik arxitektura... Ko'p jihatdan funktsionalizmga qarama-qarshi bo'lgan butunlay boshqacha me'moriy yo'nalishni taniqli amerikalik me'mor taqdim etdi Frenk Lloyd Rayt (1869-1959). Binoning tabiat bilan organik aloqasi uning faoliyatining etakchi tamoyillaridan biriga aylandi. U shunday deb yozgan edi: zamonaviy me'morchilik - bu tabiatdan kelib chiqadigan va tabiatga moslashtirilgan tabiiy me'morchilik "... Texnologik yutuqlar unga me'morning ijodiy uslublarini kengaytirish manbai sifatida qaraldi. U sanoat diktatiga, standartlashtirishga va unifikatsiyaga bo'ysunishiga qarshi chiqdi. U o'z faoliyatida an'anaviy materiallardan - yog'och, tabiiy tosh, g'ishtdan va hokazolardan keng foydalangan. Uning ishi kichik uylar bunyod etilishidan boshlangan Dasht uylari... U ularni tabiiy landshaftlar orasiga yoki shaharlarning chekkalariga joylashtirdi. Ushbu uylar dizayni, materiallarning o'ziga xosligi, binolarning gorizontal uzunligi bilan ajralib turardi.

Skandinaviya mamlakatlarida ushbu g'oyalar ta'siri ostida milliy me'morchilik maktablari shakllandi. Ular o'zlarini doimiy ravishda Finlyandiyada, ishlarida namoyon etishdi A. Aalto (1898-1976). Uning ijodiy usuli tabiiy landshaft bilan chambarchas bog'liqlik, binolarning fazoviy tarkibini erkin talqin qilish, g'isht, tosh, yog'ochdan foydalanish bilan ajralib turadi. Ushbu elementlarning barchasi fin arxitektura maktabining o'ziga xos xususiyatiga aylandi. Shunday qilib, 20-30-yillarda funktsionalizm asosiy me'moriy yo'nalish bo'lib qoldi. Funktsionalizm tufayli me'morchilik tekis tomlardan, yangi turdagi uylardan, masalan, galereyadan, yo'lakdan, ikki qavatli kvartirali uylardan foydalanishni boshladi. Ichki makonni oqilona rejalashtirish zarurligi to'g'risida tushuncha mavjud edi (masalan, ovoz yalıtımı, harakatlanuvchi qismlar va boshqalar).

Funktsionalizm bilan bir qatorda boshqa sohalar ham mavjud edi: me'moriy ekspressionizm (E. Mendelson), milliy romantizm (F. Xoger), organik me'morchilik (F.L. Rayt, A. Aalto). Ushbu davrda arxitektura temir beton va metall ramkalardan foydalanish, panelli uy-joy qurilishining keng tarqalishi bilan ajralib turardi. Doimiy ravishda yangi shakllarni izlash zamonaviy dunyoda texnika rolini mubolag'a va texnisizmni ma'lum darajada fetishlashishiga olib keldi.

Yigirmanchi asrning ikkinchi yarmida me'morchilik rivojlanishining asosiy tendentsiyalari.Ikkinchi Jahon urushi davrida Evropada ulkan halokat vayron qilingan shaharlarni qayta qurish zaruratini yanada kuchaytirdi va ulkan uy-joy qurilishini talab qildi. Boshlang'ich ilmiy-texnikaviy inqilob va keyinchalik qurilish texnologiyasining rivojlanishi me'morlarni yangi materiallar va qurilish vositalari bilan ta'minladi. Bu atama paydo bo'ldi sanoat qurilishi, dastlab ommaviy uy-joy qurilishida, so'ngra sanoat va jamoat arxitekturasida tarqaldi. Qurilish asos bo'ldi simli ramkamodulli prefabrik betonarme panel.U binolarning tarkibida juda boshqacha birlashtirilgan turlarning cheklangan soniga ega edi va bu, o'z navbatida, inshootlarning yig'ma tabiatini ta'kidlaydi. Me'morlar qurilishning asosiy tamoyillarini ishlab chiqadilar: tipifikatsiya, unifikatsiya va standartlashtirish binolar. Sanoat yig'ma ramkasi paydo bo'ladi, pol panellari devorlarning kichik o'lchamlari, bo'linmalari va boshqalar elementlari bilan birgalikda.

Sanoat usuli g'oyalar bilan tarqaladi funktsionalizm... Funktsional jihat kvartiralarni, turar joy va jamoat binolarini rejalashtirishda, turar joylarni me'moriy rejalashtirish va tashkil etishda keng tarqalmoqda. "Afina Xartiyasi" tomonidan ishlab chiqilgan printsiplarga asoslangan mikrorayon asosiy rejalashtirish bo'linmasiga aylanadi. Urushdan keyingi davrda ramka va panellardan ko'p qavatli binolarni qurishda foydalanila boshlandi.

Ikkinchi jahon urushidan so'ng Amerika Qo'shma Shtatlari me'moriy fikrlash markaziga aylandi. Buning sababi, fashizmning Evropadan AQShga tarqalishi paytida ko'plab yirik me'morlar ko'chib ketishgan ( V. Gropius, Mies van der Roeva boshq.). 50-yillarda etakchi o'rinni asarlar egallagan Mies van der Rohe AQShda. Uning barcha ishlari soddaligi uchun ideal bo'lgan shisha va po'latning to'rtburchaklar konstruktsiyasini izlashdir. shisha prizmaKeyinchalik, bu Misa uslubidagi o'ziga xos "tashrif qog'ozi" ga aylandi. Amerikalik me'morning asarlari AQSh va Evropa mamlakatlarida ko'plab taqlidlarni keltirib chiqardi, bu esa konstruktiv g'oyaning takrorlanishiga va oxir-oqibat uyg'unlikni yo'qotishiga olib keldi, monoton me'moriy klişega aylandi. Hamma joyda mavjud bo'lganligi sababli, ko'pincha funktsionalizm ham deyiladi "Xalqaro uslub"... Rasmiy nuqtai nazardan, funktsionalizm to'g'ri burchakning mutloqlashishiga va me'morchilikning barcha vositalarini "buyuk elementar shakllar" ga kamaytirishga olib keldi: parallelepiped, shar, silindr va beton, po'lat va shishaning ochiq konstruktsiyalari.

Ushbu davrda ko'plab me'morlar va muhandislar ilmiy-texnikaviy inqilobning so'nggi texnologik yutuqlarini inobatga olgan holda yangi shakldagi inshootlarni izlashni davom ettirmoqdalar. Binolar pnevmatik konstruktsiyalar asosida paydo bo'ldi. Italiyalik me'mor-muhandis P.L.Nervi ixtiro qiladi mustahkamlovchi tsement, buning natijasida strukturaning qat'iyligi badiiy ifoda vositasi sifatida ishlatiladigan qovurg'alar, burmalar bilan birgalikda eng geometrik shaklga erishiladi (Parijdagi YuNESKO binosi (1953-1957), Turindagi Palais des Labor (1961)).

Meksikalik me'mor F.Kandela takrorlashning yangi printsipini ishlab chiqdi - giparlar... Ularning ishlatilishidagi binolar qandaydir tabiiy inshootga o'xshash yupqa devorli inshootni ifodalaydi (masalan, Sochimilko shahridagi restoran (1957) lavaboya o'xshaydi). F. Kandelaning ijodiy usuli tabiiy shakllarni ta'qib qilmoqda, bu 60-yillarning boshlarida Le Corbusier (kabi) mashhur me'morchilik ustalarining organik me'morchilik g'oyalariga qaytishini kutmoqda ( ronshan shahridagi cherkov, 1955) va F.L. Rayt ( Nyu-Yorkdagi Guggenxaym muzeyi, 1956-1958).

Eng yorqin milliy me'morchilik maktablari va ularning rahbarlari orasida braziliyalik me'morning ishiga alohida o'rin berilishi kerak Oskar Nimeyer... U, ehtimol, zamondoshlaridan biri, yigirmanchi asr me'morlarining orzusini ro'yobga chiqarish imkoniyatiga ega edi - eng yangi me'moriy g'oyalar va texnologik yutuqlarni hisobga olgan holda yangi shaharni to'liq rejalashtirish va qurish. Braziliya poytaxti - Brasiliya ana shunday shaharga aylandi. O.Nimeyer qurilishda yangi konstruktiv tamoyillardan foydalandi: teskari kamarlarda (Tong saroyi), teskari piramida va yarim sharda plitani qo'llab-quvvatlash (Milliy Kongressning vazifasi). Ushbu texnikalar bilan u binolarning g'ayrioddiy me'moriy ifodasiga erishdi.

Yaponiya Osiyo qit'asida katta yutuqlarga erishmoqda, bu erda Quyosh chiqayotgan erning eng yirik me'morining ishi ajralib turadi, K. Tange ... Uning uslubi milliy me'morchilik an'analariga tayanishi va strukturaning o'ziga xosligini izlash bilan ajralib turadi (masalan, Tokiodagi Yoyogi sport majmuasi, Radio markazi va Kofudagi Yamanashi nashriyoti). K. Tange yangi yo'nalishni shakllantirishning boshlanishida turibdi strukturalizm... XX asrning 60-yillarida rivojlandi. 70-yillarda ushbu tendentsiyaning texnikligi ba'zi bir nafosat xususiyatlarini oladi. 1972-1977 yillarda qurilgan buning yorqin namunasi. Parij san'at markazida. J. Pompidu (me'morlar R. Piano va R. Rojers). Ushbu binoni arxitekturada butun yo'nalishga asos solgan dasturiy ta'minot binosi deb hisoblash mumkin. Ushbu tendentsiya 70-yillarning oxirlarida Amerika zaminida shakllanib, nom oldi " yuqori texnologiya».

Postmodernizm. 70-yillarning boshlarida funktsionalizmning eng soddalashtirilgan va keng tarqalgan shaklida inqirozi yuz berdi. Shisha va betondan qurilgan, "xalqaro uslubda" keng takrorlanadigan to'rtburchaklar qutilar asrlar davomida rivojlanib kelgan ko'plab shaharlarning me'moriy qiyofasiga mos kelmadi. 1966 yilda amerikalik me'mor va nazariyotchi R.Venturi birinchi marta "yangi arxitektura" tamoyillarini qayta baholash masalasini ko'targan "Arxitekturadagi murakkablik va ziddiyatlar" kitobini nashr etdi. Unga ergashgan dunyoning ko'plab etakchi me'morlari me'moriy fikrning keskin o'zgarishini e'lon qilishdi. Shunday qilib, nazariya paydo bo'ldi « postmodernizm». Ushbu ta'rif 1976 yildan beri keng qo'llanila boshlandi, u "xalqaro uslub" to'rtburchaklar qutilariga o'xshamaydigan barcha binolarga qo'llanilishi uchun Newsweek jurnali tomonidan takrorlandi. Shunday qilib, kulgili g'alati narsalarga ega bo'lgan har qanday bino uslubda qurilgan deb e'lon qilindi "Postmodern". Postmodernizmning otasi ko'rib chiqila boshlandi A. Gaudi ... 1977 yilda kitob tug'ildi C. Jenks "Postmodern arxitektura tili", bu yangi yo'nalishning manifestiga aylandi. Arxitekturadagi postmodernizmning asosiy xususiyatlari u tomonidan quyidagicha shakllangan. Birinchidan, tarixiylik o'tgan asrlarning tarixiy uslublariga asos va to'g'ridan-to'g'ri murojaatdir. Ikkinchidan, mahalliy urf-odatlarga yangi murojaat. Uchinchidan, qurilish maydonchasining o'ziga xos sharoitlariga e'tibor. To'rtinchidan, me'morchilik tiliga ekspresivlik beradigan metaforaga qiziqish. Beshinchidan, me'moriy makonning o'ynoqi, teatrlashtirilgan echimi. Oltinchidan, postmodernizm - bu g'oya va texnikaning avj nuqtasi, ya'ni. radikal eklektizm.

Postmodernizm oqimida me'morlari ishlaydigan Evropa maktablarining eng qiziqarli va ko'p qirrali qismi - "Talier de Arxitektura" (Arxitektura ustaxonasi). 80-yillarda uning Barselona va Parijda dizayn ofislari bo'lgan. Talerning frantsuz majmualari "vertikal bog 'shaharlari", "turar-joy devorlari", "aholi yodgorliklari" deb nomlangan. Eski uslublarga murojaat qilish o'tmishni qayta tiklash uchun emas, balki har qanday tarixiy va madaniy kontekstdan yirtilib ketgan eng toza shakl sifatida eski shakldan foydalanish uchundir. Masalan, turar joy - viyaduk yoki turar joy - zafarli kamar. Aniq eklektizmga qaramay, 80-yillardagi Talerning ishini hali ham klassik uslubiy manbalardan foydalanishda eng muvaffaqiyatli yondashuv deb atash mumkin.

Harakatlarning xilma-xilligi va xilma-xilligi G'arb mamlakatlarida zamonaviy me'morchilikning o'ziga xos xususiyati hisoblanadi. Uslubiy shakllarning rivojlanishida radikal eklektizm deb ataladigan narsa kuzatiladi. Bir tomondan, bu uslubning etishmasligi, oqimlar o'rtasida qarama-qarshilikning yo'qligi, uslubiy alternativalar va "har qanday turdagi poetika" ni san'at tomonidan qabul qilish davri sifatida keng tushuniladi. Boshqa tomondan, eklektizm ko'plab zamonaviy rassomlar orasida keng tarqalgan va ularning avangardlarning uslubiy "taqiqlari va taqiqlari" ga nisbatan shubhalarini aks ettiradigan ish usuli sifatida talqin etiladi. Zamonaviy tanqidchilar ta'kidlashlaricha, hozirgi san'at holati, xususan, me'morchilik, tashqi ko'rinish ehtimoli bilan ajralib turadi « neo-nima bo'lishidan qat'iy nazar », qachonki rassom o'z g'oyalarini ifoda etish uchun har qanday vositalarni tanlab, tarixni kezish erkinligida. Me'morchilikda u bir vaqtning o'zida bir nechta vaqt va madaniyatlarda ishlaydi. Hozirgi vaqtda jahon me'morchiligi doimiy ravishda tajriba bosqichida. Favqulodda loyihalar paydo bo'ladi, ko'pincha binolarni ilmiy-fantastik romanlardan eslatadi. Darhaqiqat, me'morlarning hayollari tugamaydi.

Cherkovlar asosan yog'ochdan qilingan.

Kiev Rusining birinchi tosh cherkovi Kiyevdagi o'nlik cherkovi bo'lib, uning qurilishi 989 yildan boshlangan. Cherkov shahzoda minorasi yonida sobor sifatida qurilgan. XII asrning birinchi yarmida. cherkov muhim ta'mirdan o'tkazildi. Bu vaqtda ma'badning janubi-g'arbiy burchagi butunlay tiklandi, g'arbiy jabhada devorni qo'llab-quvvatlaydigan kuchli ustun paydo bo'ldi. Ushbu voqealar, ehtimol, zilzila tufayli qisman qulab tushgandan keyin ma'badni tiklash edi.

Vladimir-Suzdal me'morchiligi (XII-XIII asrlar)

Feodal tarqoqligi davrida Kievning siyosiy markaz sifatidagi o'rni zaiflasha boshladi va feodal markazlarida muhim me'moriy maktablar paydo bo'ldi. XII-XIII asrlarda Vladimir-Suzdal knyazligi muhim madaniy markazga aylandi. Vizantiya va Kiev an'analarini davom ettirgan holda, me'moriy uslub o'zgarib, o'ziga xos, individual xususiyatlarga ega.

Vladimir-Suzdal maktabining eng ko'zga ko'ringan me'moriy yodgorliklaridan biri - XII asr o'rtalarida qurilgan Nerlda shafoat cherkovi. XII asrdagi ma'baddan, muhim buzilishlarsiz, asosiy hajm bizning vaqtgacha - kichik, biroz cho'zilgan to'rtburchak va uzunlamasına o'qi bo'ylab boshini saqlab qoldi. Ma'bad ko'ndalang gumbazli tipda, to'rt ustunli, uchta apsi, bitta gumbazli, kamar ustunli kamar va istiqbolli portallar bilan. "Vladimir va Suzdalning oq tosh yodgorliklari" ob'ekti sifatida cherkov YuNESKOning Butunjahon merosi ro'yxatiga kiritilgan.

Vladimir-Suzdal erining dunyoviy me'morchiligi ozgina saqlanib qolgan. Yigirmanchi asrga qadar faqat Vladimirning Oltin darvozasi, 18-asrda olib borilgan keng ko'lamli tiklash ishlariga qaramay, mo'g'ulgacha bo'lgan davrning asl yodgorligi sifatida qaralishi mumkin edi. 1940-yillarda arxeolog Nikolay Voronin Bogolyubovodagi Andrey Bogolyubskiy saroyining yaxshi saqlanib qolgan qoldiqlarini topdi (-).

Novgorod-Pskov me'morchiligi (XII-XVI asr oxiri)

Novgorod me'morchiligi tomonidan maktabning shakllanishi XI asrning o'rtalariga, Novgoroddagi Aziz Sofiya sobori qurilishi davriga to'g'ri keladi. Ushbu yodgorlikda allaqachon Novgorod me'morchiligining o'ziga xos xususiyatlari sezilarli - monumentallik, soddaligi, ortiqcha dekorativlikning yo'qligi.

Feodal parchalanish davridagi Novgorod ibodatxonalari endi ulkan hajmlari bilan hayratlanarli emas, ammo ular ushbu me'moriy maktabning asosiy xususiyatlarini saqlab qolgan. Ular soddaligi va ba'zi bir shakllarining og'irligi bilan ajralib turadi. XII asr oxirida Sinichya Goradagi Pyotr va Pavlus cherkovi (1185), Myachin bo'yicha Avliyo Tomasning kafolati cherkovi (1195) (1463 yilda uning poydevorida shu nom bilan yangi cherkov qurilgan) kabi cherkovlar qurilgan. XII asrda maktabning rivojlanishini tugatgan ajoyib yodgorlik Nereditsadagi Najotkor cherkovi (1198) edi. Bir mavsumda Novgorod shahzodasi Yaroslav Vladimirovich davrida qurilgan. Ma'badda bitta gumbaz, kubik turi, to'rtta ustun, uchta apsi bor. Fresko rasmlari devorlarning butun yuzasini egallagan va Rossiyadagi noyob va eng muhim tasviriy ansambllardan birini tashkil etgan.

Pskov me'morchiligi Novgorodga juda yaqin, ammo Pskov binolarida ko'plab o'ziga xos xususiyatlar paydo bo'ldi. Pskov gullab-yashnashi davridagi eng yaxshi ibodatxonalardan biri Zalujiyadan (1582-1588) Sankt-Sergius cherkovi edi. Usohiydan (1371), Gorka ustidagi Bazildan (1413), Paromenaga qo'ng'iroq bilan (1521), Primostyedan \u200b\u200bKuzma va Demyanga cherkov (1463) ham ma'lum.

Novgorod va Pskov o'lkalarida dunyoviy me'morchilikka oid taniqli binolar kam, ular orasida eng mahobatli bino Pskovdagi Pogankin xonalari bo'lib, 1671-1679 yillarda Pogankin savdogarlari tomonidan qurilgan. Bino bir xil saroy-qal'a bo'lib, uning devorlari ikki metr balandlikda toshlardan yasalgan.

Moskva knyazligining me'morchiligi (XIV-XVI asrlar)

Moskva me'morchiligining yuksalishi odatda knyazlikning XV asr oxirida, Ivan III davrida siyosiy va iqtisodiy yutuqlari bilan bog'liq. 1475-1479 yillarda italiyalik me'mor Aristotel Fioravanti tomonidan Moskvaning taxminiy sobori qurilgan. Ma'badda oltita ustun, beshta gumbaz, beshta apsi bor. G'isht bilan birlashtirilgan oq tosh bilan qurilgan. Rasmda taniqli piktogramma rassomi Dionisiy ishtirok etdi. 1484-1490 yillarda Pskov me'morlari tomonidan Annunciation sobori qurilgan. 1505-1509 yillarda italiyalik me'mor Aleviz Novy boshchiligida Taxminiy soboriga yaqin bo'lgan Archangel sobori qurildi. Shu bilan birga, fuqarolik qurilishi rivojlanib bordi, Kremlda bir qancha binolar - palatalar qurila boshlandi, ulardan eng mashhuri - Facet Palatasi (1487-1496).

1485 yilda yangi Kreml devorlari va minoralari qurila boshlandi; u 1516 yilda Vasiliy III davrida allaqachon tugatilgan. Ushbu davr boshqa istehkomlarning faol qurilishini ham o'z ichiga oladi - mustahkamlangan monastirlar, qal'alar, kremlin. Kremllar Tula (1514), Kolomna (1525), Zaraisk (1531), Mojaysk (1541), Serpuxov (1556) va boshqalarda qurilgan.

Rossiya qirolligining me'morchiligi (XVI asr)

17-asr rus me'morchiligi

Rossiyada 17-asrning boshlari qiyin vaqtlar bilan o'tdi, bu esa qurilishning vaqtincha pasayishiga olib keldi. O'tgan asrdagi monumental binolarning o'rnini kichik, ba'zan hatto "bezakli" binolar egalladi. Bunday qurilishning namunasi - bu o'sha davrga xos ruscha bezak uslubida qilingan Putinki shahridagi Bokira Tug'ilish cherkovi. Ma'bad qurilishi tugagandan so'ng, 1653 yilda Patriarx Nikon Rossiyada toshbo'ron qilingan tomli ibodatxonalar qurilishini to'xtatdi, bu esa cherkovni chodir yordamida qurilgan so'nggi binolardan biriga aylantirdi.

Ushbu davrda ustunlarsiz ma'bad turi rivojlanmoqda. Ushbu turdagi birinchi ibodatxonalardan biri Donskoy monastirining Kichik sobori (1593) hisoblanadi. 17-asrdagi ustunsiz cherkovlarning prototipi - Rubtsovodagi eng muqaddas Theotokos shafoat cherkovi (1626). Bu bitta ichki makonga ega bo'lgan, qo'llab-quvvatlash ustunlarisiz, yopiq tonoz bilan qoplangan, tepasida kokoshniklar darajalari va tashqarisida engil gumbazli, alohida hajm shaklida qo'shni qurbongoh bilan jihozlangan kichik ibodatxona. Ma'bad podvalda ko'tarilgan, yon tomonlarida chapellar mavjud va uch tomondan ochiq galereya - o'tish joyi bilan o'ralgan. XVII asr o'rtalaridagi yodgorliklarning eng yaxshi namunalari, shuningdek, Moskvadagi Nikitnikidagi Hayot beruvchi Uch Birlik cherkovi (1653), Ostankinodagi Uchbirlik cherkovi (1668) hisoblanadi. Ular oqlangan nisbatlar, suvli plastik shakllar, ingichka siluet va tashqi massalarning chiroyli guruhlanishi bilan ajralib turadi.

17-asrda me'morchilikning rivojlanishi faqat Moskva va Moskva viloyati bilan chegaralanmagan. Rossiyaning boshqa shaharlarida, xususan, Yaroslavlda o'ziga xos uslub ishlab chiqilgan. Yaroslavlning eng mashhur ibodatxonalaridan biri bu Yahyo payg'ambar cherkovidir (1687). Ulkan ma'bad va qo'ng'iroq minorasi, gullar inoyati, ajoyib rasmlarning ajoyib kombinatsiyasi uni o'z davrining eng ajoyib yodgorliklaridan biriga aylantiradi. Yaroslavl me'morchiligining yana bir mashhur yodgorligi - Korovnikidagi Seynt Jon Krizostom cherkovi (1654).

Rostovda 17-asrning ko'plab me'moriy yodgorliklari saqlanib qolgan. Eng mashhurlari - Rostov Kremli (1660-1683), shuningdek Rostov Borisoglebsk monastirining cherkovlari. Rostov Kremlining (1683) ilohiyotchisi Seynt Jon cherkovi alohida e'tiborga loyiqdir. Ma'badning ichida ustunlar yo'q, devorlari ajoyib freskalar bilan qoplangan. Ushbu arxitektura Moskva barokko uslubini taxmin qiladi.

Yog'och me'morchilik

Yog'och me'morchilik, shubhasiz, Rossiyada eng qadimgi me'morchilik turi. Yog'ochni qurilish materiali sifatida ishlatishning eng muhim yo'nalishi rus milliy uyi, shuningdek, maishiy va boshqa binolar edi. Diniy qurilishda yog'och faol ravishda tosh bilan almashtirildi va yog'och me'morchiligi Rossiya shimolida rivojlanish cho'qqisiga chiqdi.

Chodir bilan yopilgan eng ajoyib ibodatxonalardan biri bu Kondopoga shahridagi Assusiya cherkovidir (1774). Cherkovning asosiy hajmi to'rtburchaklar shaklida joylashtirilgan, to'rtburchaklar shaklida qurbongoh qurilgan va ikkita osilgan ayvonli kesilgan ikkita sakkizta ramkadan iborat. Barokko uslubidagi ikonostaz va osmon piktogrammasi saqlanib qolgan. Kondopoga taxminiy cherkovining osmoni - faoliyat ko'rsatayotgan cherkovdagi "Ilohiy Liturgi" kompozitsiyasining yagona namunasidir.

Chodir bilan yopilgan cherkovlarning asl yodgorligi Arxangelsk viloyati Kevroldagi Qiyomat cherkovidir (1710). Markaziy to'rt tomonlama hajm beshta gumbazli qulab tushgan bochkada chodir bilan qoplangan va uch tomondan qalamchalar bilan o'ralgan. Ulardan shimol tomoni qiziq, u markaziy hajmni qisqartirilgan shakllarda takrorlaydi. Ichkarida ajoyib o'yma ikonostaz saqlanib qolgan. Yog'ochdan yasalgan tepalikli arxitekturada bir nechta tepalikli inshootlardan foydalanish hollari mavjud. Dunyoda beshta kaltaklangan ma'bad Nyonoksa qishlog'idagi Uchlik cherkovidir. Yog'och me'morchiligida tepalikka qurilgan ibodatxonalardan tashqari kubik ibodatxonalar ham mavjud bo'lib, ularning nomi "kubik" qoplamasidan kelib chiqadi, ya'ni kostryulkalar bilan qurilgan kestirib uyingizda. Bunday tuzilishga misol sifatida Turchasovodagi Transfiguratsiya cherkovi (1786) keltirilgan.

Ko'p gumbazli yog'och ma'badlar ham alohida qiziqish uyg'otadi. Ushbu turdagi ibodatxonalardan biri Arxangelsk yaqinidagi Xudoning onasining shafoati ibodatxonasi (1688) hisoblanadi. Eng mashhur yog'ochdan yasalgan ko'p gumbazli ibodatxona Kiji orolidagi Transfiguration cherkovidir. Yigirma ikkita bob bilan toj kiyib, egri chiziqli "bochka" turiga ega bo'lgan so'qmoqlar va sakkizburchaklarning tomlariga darajalarga joylashtirilgan. Shuningdek, Kijidagi to'qqiz gumbazli shafoat cherkovi, Vytegorskiy Posadning yigirma gumbazli cherkovi va boshqalar ma'lum.

Yog'och me'morchilik saroy me'morchiligida ham rivojlangan. Uning eng mashhur namunasi - Kolomenskoye qishlog'ida (1667-1681) podshoh Aleksey Mixaylovichning qishloq saroyi. Rossiyadagi yog'och me'morchiligining eng yirik to'plamlari ochiq osmon ostidagi muzeylarda. Kijidagi mashhur muzeydan tashqari, Arxangelsk viloyatidagi Malye Korely, Novgorod viloyatidagi Vitoslavlitsy, Sibirning yog'och me'morchiligi Irkutsk viloyatidagi Taltsy muzeyida, Uralning yog'och me'morchiligi - Nijne-Sinyachixinskiy yog'och me'morchiligi va xalq ijodiyoti muzeyi kabi muzeylar mavjud.

Rossiya imperiyasi davri

Rus baroki

Rossiya barokasining rivojlanishidagi birinchi bosqich Rossiya qirolligi davriga to'g'ri keladi; 1680-yillardan 1700-yillarga qadar Moskva barokkasi rivojlanib bordi. Ushbu uslubning o'ziga xos xususiyati - bu allaqachon mavjud bo'lgan rus an'analari va G'arbdan kelgan ilg'or texnologiyalar bilan bir qatorda Ukraina barokining ta'siri bilan chambarchas bog'liqdir.

Elizabethan barokkasining asl sahifasi 18-asr o'rtalarida D.V.Uxtomskiy va I.F.Michurin boshchiligidagi Moskva me'morlarining asarlari bilan ifodalanadi.

Klassitsizm

Sankt-Peterburgdagi admirallik binosi

1760-yillarda klassitsizm asta-sekin rus me'morchiligidagi barokko o'rnini bosdi. Sankt-Peterburg va Moskva rus klassitsizmining yorqin markazlariga aylandilar. Sankt-Peterburgda klassikizm 1780-yillarda uslubning to'liq versiyasi sifatida rivojlandi, uning ustalari Ivan Yegorovich Starov va Jakomo Quarenghi edi. Starovning Toridlar saroyi - bu Sankt-Peterburgdagi eng tipik klassik binolardan biri. Olti ustunli portikali saroyning markaziy ikki qavatli binosi past barabanga tekis gumbaz bilan toj qilingan; devorlarning silliq tekisliklari baland derazalar bilan kesib tashlanadi va triglliflarning frizi bilan qattiq dizayndagi entablatura bilan to'ldiriladi. Asosiy bino bir qavatli galereyalar bilan yonma-yon ikki qavatli binolar bilan birlashtirilgan bo'lib, keng hovli bilan chegaradosh. Starov asarlari qatorida Aleksandr Nevskiy Lavraning Uchlik sobori (1778-1786), knyaz Vladimir sobori va boshqalar ham bor.Italiyalik me'mor Jakomo Quarenghi ijodi Sankt-Peterburg klassitsizmining ramzi bo'ldi. Uning loyihasiga binoan Aleksandr saroyi (1792-1796), (1806), Fanlar akademiyasi binosi (1786-1789) va boshqalar qurilgan.

Sankt-Peterburgdagi Qozon sobori

19-asrning boshlarida klassitsizmda sezilarli o'zgarishlar yuz berdi, imperiya uslubi paydo bo'ldi. Uning Rossiyada paydo bo'lishi va rivojlanishi Andrey Nikiforovich Voronixin, Andreyan Dmitrievich Zaxarov va Jan Tomas de Tomon kabi me'morlarning nomlari bilan bog'liq. Voronixinning eng yaxshi asarlaridan biri bu Sankt-Peterburgdagi Qozon sobori (1801-1811). Soborning qudratli kolonadalari yarim vale bilan Nevskiy prospektiga ochilgan maydonni qoplaydi. Voronixinning yana bir mashhur asari - bu bino (1806-1811). Fasadning qattiq devorlari fonida ulkan portikning Dorik kolonadasi, portikoning yon tomonlarida haykaltaroshlik guruhlari bilan ajralib turadi.

Sankt-Peterburgdagi Katta teatr binosi (1805), shuningdek fond birjasi binosi (1805-1816) frantsuz me'mori Jan Tomas de Tomonning muhim asarlari hisoblanadi. Binoning oldida me'mor ruslarning buyuk daryolari: Volga, Dnepr, Neva va Volxovlarning ramzi bo'lgan haykallar bilan ikkita rostral ustunlarni o'rnatdi.

Zaxarov loyihasiga binoan qurilgan Admiraltiya binolari majmuasi (1806-1823) XIX asr mumtozligi me'morchiligining durdonasi hisoblanadi. O'sha paytda mavjud bo'lgan binoning yangi qiyofasi g'oyasi Rossiyaning dengiz shon-sharafi, rus flotining qudrati mavzusi edi. Zaxarov yangi, ulug'vorlikni yaratdi (asosiy jabhaning uzunligi 407 m), unga mahobatli me'moriy ko'rinish berib, shahardagi markaziy mavqeini ta'kidladi. Zaxarovdan keyin Sankt-Peterburgning eng yirik me'mori Vasiliy Petrovich Stasov edi. Uning eng yaxshi asarlari orasida Transfiguration sobori (1829), Narva Triumphal Gate (1827-1834), Trinity Izmailovskiy sobori (1828-1835).

Moskvadagi Pashkov uyi

Imperiya uslubida ishlagan so'nggi yirik shaxs rus me'mori Karl Ivanovich Rossi edi. Uning loyihasiga binoan Mixaylovskiy saroyi (1819-1825), Bosh shtab binosi (1819-1829), Senat va Sinod binosi (1829-1834), Aleksandrinskiy teatri (1832) kabi binolar qurilgan.

Moskvaning me'morchilik an'analari umuman Sankt-Peterburg bilan bir xil shaklda rivojlangan, ammo u, avvalambor, qurilayotgan binolarning maqsadi bilan bog'liq bo'lgan bir qator xususiyatlarga ega edi. 18-asrning ikkinchi yarmidagi eng yirik Moskva me'morlari, o'sha paytlarda Moskvaning me'moriy ko'rinishini shakllantirgan Vasiliy Ivanovich Bazhenov va Matvey Fedorovich Kazakov hisoblanadi. Moskvadagi eng taniqli klassitsizm binolaridan biri, ehtimol Bazhenov loyihasiga binoan qurilgan Pashkov uyi (1774-1776). 19-asrning boshlarida imperiya uslubi ham Moskva me'morchiligida ustunlik qila boshladi. Ushbu davrning eng yirik Moskva me'morlari qatoriga Osip Ivanovich Bove, Domeniko Gilardi va Afanasiy Grigorievich Grigoriev kiradi.

XIX-XX asrlar me'morchiligidagi rus uslubi

19-asrning o'rtalarida va 20-asrning boshlarida qadimgi rus me'morchiligiga bo'lgan qiziqishning tiklanishi me'moriy uslublar oilasini tug'dirdi, ko'pincha "psevdo-ruscha uslub" (shuningdek, "ruscha uslub", "neo-ruscha uslub") nomi bilan birlashtirilgan bo'lib, unda yangi texnologik darajada me'moriy shakllarning qisman qarzdorligi mavjud edi. va Vizantiya me'morchiligi.

20-asr boshlarida "neo-ruscha uslub" rivojlandi. Monumental soddalikni izlash uchun me'morlar Novgorod va Pskovning qadimiy yodgorliklariga va rus shimolining me'moriy an'analariga murojaat qilishdi. Sankt-Peterburgda "neo-ruscha uslub" asosan Vladimir Pokrovskiy, Stepan Krichinskiy, Andrey Aplaksin, Herman Grimm cherkov binolarida qo'llanilgan, garchi ba'zi turar-joy binolari ham xuddi shu uslubda qurilgan bo'lsa ham (odatiy misol - me'mor A.L. tomonidan qurilgan Kuperman uyi. Lishnevskiy Plutalovaya ko'chasida).

20-asr boshlari me'morchiligi

20-asr boshlarida arxitektura o'sha davrda hukmronlik qilgan me'moriy tendentsiyalar tendentsiyalarini aks ettiradi. Rus uslubidan tashqari zamonaviy, neoklassitsizm, eklektizm va boshqalar paydo bo'ladi.Hozirgi uslub G'arbdan Rossiyaga kirib boradi va tezda o'z tarafdorlarini topadi. Art Nouveau uslubida ishlagan eng taniqli rus me'mori - Fyodor Osipovich Shextel. Uning eng taniqli asari - S.P.Ryabushinskiyning Malaya Nikitskayadagi qasri (1900) - geometrik tektonikaning g'alati qarama-qarshiligi va bezovtalanmagan dekorga asoslangan bo'lib, xuddi o'z syurreal hayotini o'tkazayotgandek. Shuningdek, uning "neo-ruscha ruhda" yaratilgan asarlari, masalan, Glazgodagi Xalqaro ko'rgazmada rus bo'limining pavilonlari (1901) va Moskva Yaroslavskiy stantsiyasi (1902) ham ma'lum.

Neoklasitsizm o'z rivojini Vladimir Alekseevich Shchukoning asarlarida oladi. Uning neoklassikizmdagi birinchi amaliy yutug'i 1910 yilda Sankt-Peterburgdagi ikkita ko'p qavatli uylarni qurish (Kamennoostrovskiy Prospekti bo'ylab 65 va 63-uylar) ni "ulkan" buyurtma va derazalardan foydalangan holda qurish edi. Xuddi shu 1910 yilda Shchuko 1911 yildagi xalqaro ko'rgazmalarda Rossiya pavilonlarini loyihalashtirdi: Rimdagi tasviriy san'at va Turindagi savdo va sanoat.

Inqilobdan keyingi davr

Inqilobdan keyingi Rossiyaning arxitekturasi eski shakllardan voz kechish, yangi mamlakat uchun yangi san'atni izlash bilan tavsiflanadi. Avangard tendentsiyalari rivojlanmoqda, yangi uslubdagi fundamental binolarning loyihalari yaratilmoqda. Ushbu turdagi ishlarga Vladimir Evgrafovich Tatlinning asarlari misol bo'la oladi. U "loyiha" deb nomlanadi. Tatlin minoralari III Xalqaroga bag'ishlangan. Xuddi shu davrda Vladimir Grigorievich Shuxov Shabolovkada mashhur Shuxov minorasini o'rnatdi.

Konstruktivizm uslubi 1920-yillarning etakchi me'morchilik uslublaridan biriga aylandi. Konstruktivizmni rivojlantirishning muhim bosqichi iste'dodli me'morlar - aka-uka Leonid, Viktor va Aleksandr Vesninlarning faoliyati edi. Ular lakonik "proletar" estetikani amalga oshirishga kirishdilar, ular allaqachon binolarni loyihalash, rasm va kitob dizaynida katta tajribaga ega edilar. Aka-uka Vesninlarning eng yaqin hamrohi va yordamchisi 20-asrning birinchi yarmida me'morchilikning mislsiz nazariyotchisi bo'lgan Moisey Yakovlevich Ginzburg edi. U o'zining "Uslub va davr" kitobida har bir badiiy uslubning "o'zining" tarixiy davriga etarlicha mos kelishini aks ettiradi.

Konstruktivizmdan keyin ratsionalizmning avangard uslubi ham rivojlanadi. Ratsionalizm mafkurachilari, konstruktivistlardan farqli o'laroq, me'morchilikni inson tomonidan psixologik idrok etishga katta e'tibor berishgan. Rossiyada uslubning asoschisi Apollinarius Kaetanovich Krasovskiy edi. Oqimning etakchisi Nikolay Aleksandrovich Ladovskiy edi. Me'morlarning "yosh avlodini" tarbiyalash uchun N. Ladovskiy VKHUTEMASda "Obmas" (Birlashgan ustaxonalar) ustaxonasini yaratdi.

Inqilobdan keyin Aleksey Viktorovich Shchusevga ham talab katta edi. 1918-1923 yillarda u "Yangi Moskva" bosh rejasini ishlab chiqishga rahbarlik qildi, bu reja yirik bog 'shahri ruhida shaharni rivojlantirishning hayotiy kontseptsiyasini yaratishga qaratilgan birinchi sovet urinishi edi. Shchusevning eng mashhur asari - Moskvadagi Qizil maydonda Lenin maqbarasi. 1930 yil oktyabrda tabiiy granit-labradorit toshga duch kelgan yangi temir-beton bino qurildi. Uning shaklida avangard me'morchiligi va Art Deco uslubi deb nomlangan dekorativ tendentsiyalarning organik sintezini ko'rish mumkin.

Sovet me'morlarining yangi me'morchilikni yaratishdagi muhim yutuqlariga qaramay, hokimiyatning ularning ishlariga bo'lgan qiziqishi asta-sekin pasayishni boshlaydi. Ratsionalistlar, xuddi konstruktivistik raqiblari singari, "me'morchilikka burjua qarashlariga ergashish", "o'z loyihalarining utopik tabiati", "rasmiyatchilik" da ayblanganlar. 30-yillardan boshlab Sovet me'morchiligidagi avangard tendentsiyalari susayadi.

Stalin arxitekturasi

Stalinist me'morchilik uslubi 1937 yil Parijda va 1939 yilda Nyu-Yorkda bo'lib o'tgan Butunjahon ko'rgazmalarida Sovetlar saroyi va SSSR pavilonlari loyihalari bo'yicha tanlovlar davrida shakllangan. Konstruktivizm va ratsionalizmdan voz kechgandan so'ng monumental shakllarga rioya qilish, ko'pincha gigantomaniya bilan chegaradoshlik, badiiy tasvir shakllari va uslublarini qat'iy standartlashtirish bilan ajralib turadigan totalitar estetikaga o'tishga qaror qilindi.

20-asrning ikkinchi yarmi

1955 yil 4-noyabrda KPSS Markaziy Qo'mitasi va SSSR Vazirlar Kengashining "Loyihalash va qurilishdagi ortiqcha narsalarga barham berish to'g'risida" gi qarori chiqarildi, bu stalinist me'morchilik uslubiga chek qo'ydi. Boshlangan qurilish loyihalari muzlatilgan yoki yopilgan. "Rossiya" mehmonxonasini qurishda hali qurilmagan sakkizinchi stalinist osmono'par binodan stilobat ishlatilgan bo'lib, stalinistik odatiy me'morchilik bilan almashtirilgan. Ommaviy arzon turar-joy binolarini yaratish bo'yicha birinchi loyihalar qurilish muhandisi Vitaliy Pavlovich Lagutenkoga tegishli. 1957 yil 31-iyulda KPSS Markaziy Qo'mitasi va SSSR Vazirlar Kengashi "SSSRda uy-joy qurilishini rivojlantirish to'g'risida" qaror qabul qildilar, bu yangi uy-joy qurilishiga asos yaratdi, bu Nikita Sergeevich Xrushchev nomi bilan "Xrushyovga" deb nomlangan uylarning ulkan qurilishining boshlanishini boshladi.

1960 yilda Xrushyovning ko'magi bilan arxitektor Mixail Vasilyevich Posoxin tomonidan loyihalashtirilgan Davlat Kreml saroyining qurilishi boshlandi. 1960-yillarda kelajak va texnologik taraqqiyot ramzi bo'lgan binolar yana paydo bo'ldi. Ushbu turdagi inshootlarning yorqin misollaridan biri - bu Moskvadagi Nikolay Vasilevich Nikitin tomonidan ishlab chiqarilgan Ostankino teleminorasidir. 1965 yildan 1979 yilgacha Moskvada Oq uyning qurilishi amalga oshirildi, bu dizayni bo'yicha 1950 yillarning boshlaridagi binolarga o'xshaydi. Odatiy me'morchilik o'z rivojlanishini SSSR qulashiga qadar davom ettirdi va zamonaviy Rossiyada kichik hajmlarda mavjud.

Zamonaviy Rossiya

SSSR qulaganidan keyin ko'plab qurilish loyihalari muzlatilgan yoki bekor qilingan. Biroq, hozirgi paytda me'morlarga katta erkinlik beradigan binoning me'moriy uslubi va balandligi ustidan davlat nazorati yo'q edi. Moliyaviy sharoit me'morchilikning rivojlanish sur'atini sezilarli darajada tezlashtirishga imkon berdi. G'arb modellarini qarz olish faol davom etmoqda, zamonaviy osmono'par binolar va Moscow City kabi futuristik loyihalar birinchi marta paydo bo'ldi. O'tmishdagi qurilish an'analari, xususan, Triumf saroyidagi stalinist me'morchiligi ham qo'llanilgan.

Shuningdek qarang

Adabiyot

• Lisovskiy V.G. Rossiya me'morchiligi. Milliy uslubni izlash. Nashriyotchi: Oq shahar, Moskva, 2009 yil
• "Arxitektura: Kiev Rusi va Rossiya" Britannica entsiklopediyasi (Macropedia) jild. 13, 15-nashr, 2003 yil, p. 921.
• Uilyam Kraft Brumfild, Rossiya me'morchiligining diqqatga sazovor joylari: fotografik tadqiqot. Amsterdam: Gordon va buzilish, 1997 yil
• Jon Fleming, Xyu Honor, Nikolaus Pevsner. "Rossiya arxitekturasi" Arxitektura va landshaft arxitekturasining penguen lug'ati, 5-nashr, 1998, bet. 493-498, London: Penguen. ISBN 0-670-88017-5.
• Rus san'ati va me'morchiligi, Kolumbiya Entsiklopediyasida, Oltinchi nashr, 2001-05.
• Rossiya hayoti 2000 yil iyul / avgust. 43-jild. 4-son "Sodiq ko'paytirish" rus arxitekturasi mutaxassisi Uilyam Brumfild bilan Qutqaruvchi Masih sobori tiklanishi to'g'risida intervyu
• Uilyam Kraft Brumfild, Rossiya arxitekturasi tarixi. Sietl va London: Washington Press universiteti, 2004. ISBN 0-295-98393-0
• Stefanovich P.S. Mo'g'ulgacha bo'lgan Rossiyada knyazlik bo'lmagan cherkov binosi: Janubiy va Shimoliy // Cherkov tarixining xabarnomasi. 2007. № 1 (5). S. 117-133.

Izohlar

Havolalar

Evropa mamlakatlari: me'morchilik
Qarama-qarshi hududlar
Azores Aland orollari Gernsi Gibraltar Jersi Man oroli Farer orollari Spitsbergen Yan Mayen
Tan olinmagan va qisman tan olingan davlatlar
Abxaziya Respublikasi¹ Kosovo Respublikasi Pridnestrovian Moldaviya Respublikasi

19-asr oxiri - 20-asr boshlari rus me'morchiligi.

19-asr oxiri - 20-asr boshlarida rus me'morlari tomonidan qiziqarli va original echimlar taklif qilingan.

Abramtsevo.

Manor - 1843 yildan beri taniqli slavyan fillari aka-uka Aksakovlarning otasi. Bu erga aktyor keldi. 1870 yilda mulk sotib olindi Savva Ivanovich Mamontov -yirik savdogarlar sulolasi vakili, sanoatchi va tasviriy san'at biluvchisi. U atrofiga taniqli rassomlarni yig'di. Bu erda yashagan. Ular uy tomoshalarini namoyish etishdi, dehqonlar hayotiga oid buyumlarni bo'yashdi va yig'ishdi va xalq hunarmandchiligini tiklashga intilishdi. 1872 yilda me'mor Xartmann bu erda yog'och qanot qurdi "Seminar", murakkab o'yma naqshlar bilan bezatilgan. Milliy me'morchilikning yangi shakllarini izlash shu tarzda boshlandi. 1881 - 1882 yillarda Vasnetsov va Polenov loyihasiga binoan bu erda Qutqaruvchining qo'llar bilan yaratilmagan cherkovi qurilgan. Uning prototipi Nereditsadagi Novgorod Najotkor cherkovi edi. Cherkov bir gumbazli, toshdan yasalgan, darvozasi darvozasi o'yilgan, keramik plitalarga o'ralgan. Qadimgi rus binolari singari devorlar ataylab qiyshiq qilib chizilgan holda qurilgan. Bu eklektik nusxa ko'chirish emas, balki nozik stilizatsiya. Ma'bad rus Art Nouveau uslubidagi birinchi bino edi.

Smolensk yaqinidagi Talashkino.

Malika Tenishevaning mulki. Uning maqsadi qadimgi rus antik davrining muzeyini yaratish edi. Rassomlar, arxeologlar, tarixchilar hamrohligida u Rossiya shaharlari va qishloqlariga sayohat qilib, bezak va amaliy san'at buyumlarini yig'di: matolar, kashta tikilgan sochiqlar, dantel, sharflar, kiyim-kechaklar, sopol idishlar, yog'ochdan yasalgan yigiruv g'ildiraklari, tuz soluvchilar va o'ymakorlik bilan bezatilgan narsalar. Manorga haykaltarosh M. A Vrubel tashrif buyurdi. Men bu erga keldim. 1901 yilda Tenishevaning buyrug'i bilan rassom Malyutin yog'och uyni ishlab chiqardi va bezatdi "Teremok". U mahalliy ustaxonalar o'yinchoqlariga o'xshaydi. Shu bilan birga, uning yog'och ramkasi, kichkina "ko'r" derazalari, gable tomi va ayvonchasi dehqonning kulbasini takrorlaydi. Ammo shakllar biroz kavisli, ataylab qiyshaygan, bu ertak minorasiga o'xshaydi. Uyning jabhasi g'alati Firebird, Sun-Yarila, baliqlar va konkida gullar bilan o'yilgan platband bilan bezatilgan.

– 1926)

Rossiya va Evropa me'morchiligidagi Art Nouveau uslubining taniqli vakillaridan biri

U xususiy uylar, turar joy binolari, savdo kompaniyalari binolari, temir yo'l stantsiyalarini qurdi. Moskvada Shextelning bir qator ajoyib asarlari mavjud. Shextelning obrazli tushunchalarining leytmotivi ko'pincha o'rta asr me'morchiligi, rim-gotik yoki qadimgi rus tillari edi. G'arbiy O'rta asrlar, romantik fantastika ta'sirida, Schetelning birinchi yirik mustaqil ishida hukmronlik qilmoqda - spiridonovkadagi qasr (1893)

Ryabushinskiyning qasri () Malaya Nikitskayada - ustaning eng muhim asarlaridan biri. U erkin assimetriya tamoyillariga muvofiq ishlab chiqilgan: har bir jabha mustaqil. Bino xuddi go'shalar bilan qurilgan bo'lib, xuddi tabiatda organik shakllar o'sib chiqqani kabi, u ham o'sib boradi. Uning ishida birinchi marta Ryabushinskiy qasrining shakllari tarixiy uslublarning eslashlaridan butunlay ozod qilindi va tabiiy motivlarning talqini bo'ldi. Ildiz olib, kosmosga o'sadigan o'simlik singari, verandalar, derazalar derazalari, balkonlar, derazalar ustidagi sandrikslar kuchli chiqib turgan korniş o'sadi. Shu bilan birga, me'mor shaxsiy uy qurayotganini eslaydi - bu kichik qal'aning qiyofasi. Shuning uchun mustahkamlik va barqarorlik hissi. Derazalar rangli vitraylarga ega. Bino stilize qilingan ìrísílar tasvirlangan keng mozaikali friz bilan o'ralgan. Friz turli xil jabhalarni birlashtiradi. Qiziqarli chiziqlarning burilish va burilishlari friz uslubida, vitr oynalarining ochiladigan bog'lamalarida, ko'cha panjarasi, balkon panjaralari, interyerda takrorlanadi. Marmar, shisha, sayqallangan yog'och - hamma narsa yagona dunyoni yaratadi, go'yo ramziy topishmoqlar bilan to'ldirilgan noaniq ijro.

Bu tasodif emas. 1902 yilda Shextel Kamergerskiy ko'chasidagi eski teatr binosini tikladi. u moskva badiiy teatri binosi, aylanadigan zamin, yoritish moslamalari, qorong'u eman mebellari bilan sahnani ishlab chiqdi. Shextelning g'oyasiga ko'ra, taniqli oq chagal bilan parda ham bezatilgan.

Rossiya zamonaviyligiga yaqin va "Neo-ruscha uslub". Ammo oldingi davrdagi eklektizmdan farqli o'laroq, me'morlar alohida tafsilotlarni nusxa ko'chirmadilar, balki Qadimgi Rus ruhini anglashga intildilar. Bu yaroslavskiy temir yo'l stantsiyasi binosi Shextelning Moskvadagi Uch stantsiya maydonidagi asarlari. Bino massiv kubikli va silindrsimon minoralarni, polixrom plitkalarni birlashtiradi. Dastlab chap burchak minorasining tom yopilishi. Uyingizda giperbolik baland bo'lib, tepada tepalik va pastki qismida osma soyabon bilan birlashtirilgan. Grotesk g'alabali kamarining taassurotlari yaratiladi.

20-asrning dastlabki yillarida. Shextel turli xil me'moriy uslublarda binolar yaratishga harakat qiladi: shakllarning soddaligi va geometrikligi Stroganov nomidagi san'at maktabining turar-joy binosiga xosdir. Savdogarlar jamiyati. 1900-yillarning oxirlarida Sxextel neoklasitsizmda o'zini sinab ko'rdi. Bu davrning eng xarakterli ishi Moskvaning Sadumaya - Triumfalnaya ko'chasidagi o'zining uyi edi.

Inqilobdan so'ng Shextel yangi binolarni loyihalashtirdi, ammo bu yillardagi deyarli barcha asarlari amalga oshirilmay qoldi.

(1873 – 1949)

Uning inqilobgacha bo'lgan eng mashhur binolaridan biri qozon temir yo'l stantsiyasi binosi... Kvadrat bo'ylab joylashgan jildlarning murakkab guruhi bir vaqtning o'zida paydo bo'lgan bir qator xorlarni takrorlaydi. Binoning asosiy minorasi Qozon Kremlidagi Qirolicha Syuyumbeki minorasini yaqindan aks ettiradi. Bu Qozon stantsiyasidan jo'nab ketish maqsadini eslatishi kerak. Vokzal jabhasining ta'kidlangan ajoyibligi, albatta, me'morning rejalarining bir qismi bo'lgan uning amaliy vazifalari va ishbilarmonlik ichki qismiga zid keladi. Shchusevning Moskvadagi yana bir binosi - bu bino marta va Meri monastiri sobori, bir oz groteskda takrorlash Pskov-Novgorod me'morchiligining xususiyatlarini shakllantiradi: ataylab notekis devorlar, baraban ustidagi og'ir gumbaz, cho'ktiruvchi bino.

Inqilobdan keyin ulkan faoliyat maydoni oldin ochiladi.

Ammo "neo-rus uslubi" bir nechta me'morchilik shakllari bilan cheklangan edi: cherkov, minora, minora, bu uning tezda yo'q bo'lib ketishiga olib keldi.

Sankt-Peterburgda Rossiya Art Nouveau-ning yana bir versiyasi ishlab chiqildi - "Neoklassitsizm", u asosiy vakili bo'ldi. Sankt-Peterburgdagi klassitsistik merosning ta'siri shunchalik katta ediki, u yangi me'moriy shakllarni izlashga ham ta'sir ko'rsatdi.

Ba'zi me'morlar ( Joltovskiy) Italiya Uyg'onishida, boshqalari (aka-uka Vesninlar) Moskva klassitsizmida o'zi uchun misollar ko'rgan. Aristokratiya "Neoklassitsizm" burjua xaridorlarini o'ziga jalb qildi. Fomin Sankt-Peterburgda Kamenny orolida millioner Polovtsev uchun qasr qurdirdi. Fasadni chizish ustunlarning murakkab ritmi bilan belgilanadi, yakka yoki to'plamlarga birlashtirilib, dinamika, ifoda, harakat hissi paydo bo'ladi. Tashqi tomondan, bu bino 18-19 asrlarda Moskvadagi saroy mavzusidagi o'zgarishdir. Asosiy bino tantanali va ayni paytda tantanali hovli chuqurligida joylashgan. Ammo ustunlarning ko'pligi, stilizatsiyaning o'zi ushbu binoning 20-asrning boshlariga tegishli ekanligiga xiyonat qiladi. 1910 - 1914 yillarda Fomin Sankt-Peterburgdagi butun orolni rivojlantirish loyihasini ishlab chiqdi - ochlik orollari. Uning tarkibi besh qavatli turar-joy binolari bilan o'ralgan tantanali yarim doira maydoniga asoslangan bo'lib, ulardan uch nurli yo'llar ajralib chiqadi. Ushbu loyihada Voronixin va Rossi ansambllarining ta'siri katta kuch bilan seziladi. Sovet davrida, avangard loyihasi tugagandan so'ng, neoklassik me'morlarga ayniqsa talab katta bo'ladi.

Moskva arxitekturasi

Xuddi shu yillarda Moskva mehmonxona binolari bilan bezatilgan "Metropol" (me'mor Uolkott). Murakkab minoralari, jabhasi to'lqinli, har xil pardozlash materiallari kombinatsiyalangan ajoyib bino: rangli gips, g'isht, keramika, qizil granit. Fasadlarning yuqori qismlari Vrubel va boshqa rassomlarning "Orzular malikasi" majolika paneli bilan bezatilgan. Quyida haykaltaroshning "To'rt fasl" haykaltarosh frizi joylashgan.

Moskvada "neoklassitsizm" uslubida me'mor Klayn qurdi Tasviriy san'at muzeyi (hozirgi nomidagi Davlat tasviriy san'at muzeyi). Uning kolonadasi Akropoldagi Erechtheion tafsilotlarini deyarli to'liq takrorlaydi, ammo Friz lentasi bezovta va Art Nouveau davri tomonidan aniq hayotga keltirildi. Muzeyning ochilishida Marina Tsvetayevaning otasi, professor Ivan Vladimirovich Tsvetaev katta rol o'ynagan. Klein do'kon qurdi "Muir va Merileylar", sifatida tanilgan TSUM... Bino Gothic tuzilmasi detallarini katta shisha bilan birgalikda takrorlaydi.

Rossiyada 19-asr oxiri - 20-asr boshlari haykaltaroshligi.

Rus san'ati rivojlanishning so'nggi burjua davrini aks ettiradi.

Realizm o'z mavqeini yo'qotishni boshlaydi

G'ayrioddiy haqiqatni aks ettiradigan yangi shakllarni qidirish mavjud.

Haykaltaroshlik

Rossiya haykaltaroshligida impressionizmning kuchli oqimi seziladi. Ushbu tendentsiyaning asosiy vakili Paolo Trubetskoydir.

(1866 – 1938)

U bolaligi va yoshligini Italiyada o'tkazdi, u erdan u taniqli usta sifatida keldi. Ajoyib haykaltaroshlik levitan portreti 1899 yil Haykaltaroshlik materialining butun massasi asabiy, tezkor, xuddi barmoqlarning uchib ketishi bilan harakatga keltiriladi. Rassomlik bilan zarbalar yuzada qoldirilgan, butun shakl havo bilan to'ldirilganga o'xshaydi. Shu bilan birga, siz qattiq skeletni, shakl skeletini sezishingiz mumkin. Shakl murakkab va kosmosda erkin joylashtirilgan. Biz haykal atrofida aylanib yurganimizda Levitanning badiiy, beparvoligi yoki g'ayrioddiy pozasini kashf etamiz. Keyin biz ma'lum bir melankoli aks etuvchi rassomni ko'ramiz. Rossiyadagi Trubetskoyning eng muhim ishi bu edi aleksandrning yodgorligiIII , bronza bilan quyilgan va Sankt-Peterburgda Moskva temir yo'l stantsiyasi yonidagi maydonga o'rnatilgan. Muallif og'ir materialning inert harakatsizligini, xuddi inersiyasi bilan zulm qilganday etkaza oldi. Chavandozning boshi, qo'llari, tanasi qo'pol shakllari, xuddi bolta bilan o'ralgan kabi, burchakli. Bizning oldimizda badiiy groteskni qabul qilish. Yodgorlik mashhur Falcone ijodining antitezisiga aylanadi. Oldinga yugurayotgan "mag'rur ot" o'rniga - dumsiz harakatsiz ot, u ham orqaga chekinadi, erkin va osongina o'tirgan Piter o'rniga - "semiz eshak askar", Repin ta'biri bilan aytganda, dam olayotgan otning orqasini yorib o'tayotgandek. Mashhur dafna gulchambarining o'rniga, xuddi yuqoridan urilgan kabi, dumaloq shapka bor. Bu dunyo san'ati tarixidagi o'ziga xos noyob yodgorlik.

N. Andreev

Moskvadagi yodgorlik 1909 yil

Asl. Monumentallik xususiyatlaridan mahrum bo'lgan yodgorlik darhol o'z zamondoshlarining e'tiborini tortdi. Ushbu yodgorlik haqida aqlli epigramma tarqaldi: "U ikki hafta azob chekdi va Gogolni burun va paltodan yaratdi". Yodgorlikning frizlari yozuvchi personajlarining haykaltarosh tasvirlari bilan to'ldirilgan. Chapdan o'ngga siljiganingizda Gogolning ijodiy yo'lining surati ochiladi: Dikanka yaqinidagi fermadagi oqshomlardan O'lik jonlargacha. Yozuvchining tashqi qiyofasi ham o'zgaradi, agar unga har xil tomondan qarasangiz. Aftidan, u o'zining dastlabki ishi qahramonlariga qarab jilmayib qo'ydi, so'ng qoshlarini chimirdi: Peterburg ertaklari personajlari ostida Gogol o'ngdagi raqamga nazar tashlasangiz, u eng qorong'i taassurot qoldiradi: dahshat ichida u o'zining buyuk paltosiga o'ralgan, faqat yozuvchining o'tkir burni ko'rinadi. Quyida "O'lik jonlar" personajlari keltirilgan. Yodgorlik 1954 yilgacha Gogolevskiy bulvarida bo'lgan. Endi u yozuvchi "O'lik qalblar" ning ikkinchi qismini yoqib yuborgan va er yuzidagi safarini tugatgan uyning hovlisida.

Bunday yo'nalishning shakllanishi Shimoliy Evropa mamlakatlari bilan bir vaqtda Kuyosh mamlakatida boshlandi.

Eng sezilarli yaponiya me'morchiligi yigirmanchi asrning ikkinchi yarmida Ikkinchi jahon urushidagi mag'lubiyatdan keyin paydo bo'ldi. Siyosat, ijtimoiy va iqtisodiy sohalar kabi omillar tarqalishiga turtki bo'ldi, masalan: mamlakatni majburiy ravishda demilitarizatsiya qilish, demokratlashtirish, urushdan keyin qayta qurish, qurilish sohasidagi texnik taraqqiyot.

Bularning barchasi Yaponiya madaniyati va jamiyatining rivojlanishining kuchli harakatlantiruvchi omiliga aylandi. Madaniy va sport markazlari, biznes markazlari, teatrlar va muzeylar qurilishi boshlandi. Ijtimoiy tuzilmaning tubdan yangi turi shakllanmoqda - shahar hokimligi, bu juda ko'p funktsiyalarga ega bo'lgan ob'ekt bo'lib, u mahalliy hokimiyat binosi va madaniyat markazi hisoblanadi.

O'tgan asrning o'rtalarida ushbu turdagi binolarning me'morchiligining rivojlanishi Evropadagi Art Nouveau ikkinchi to'lqinidan o'rnak oldi. Ushbu o'ziga xos uslubning tamoyillari ko'p asrlar davomida uslubning barqarorligi va o'zgarmasligi bilan ajralib turadigan Yaponiyaning an'anaviy me'morchiligi bilan uyg'unlikda birlashtirilgan. Bu Evropa san'atiga xos bo'lgan tub uslubiy o'zgarishlardan qochdi. Yaponiya me'morchiligi tarixida ikkita me'moriy va konstruktiv yo'nalish kuzatilishi mumkin: engil qalqon va matlardan yasalgan yuk ko'taruvchi plomba bilan yog'ochdan qilingan ramka; yog'ochdan yasalgan katta yog'och uy. Birinchi yo'nalish turli toifadagi uy-joylar qurilishiga tarqaldi. Ushbu uslubda kulbalar va saroylar qurilgan. Ikkinchi yo'nalish ibodatxonalar va omborxonalarni loyihalashda o'z samarasini berdi.

Evropa me'morchiligining o'ziga xos xususiyati ustunlar, devorlar va arkadalarning plastik dizayni ustunligi edi. Yaponiya me'morchiligi ancha qiyalikka ega bo'lgan plitkalardan yasalgan og'ir tomning plastik rivojlanishi bilan tavsiflanadi. Shu bilan birga, tomning katta ko'tarilishi ta'minlanadi, ular variantli dizayndan foydalanib, ko'tarilishni qo'llab-quvvatlaydi. Shu bilan birga, vertikal ravishda joylashgan inshootlarni (ramka devorlari yoki loglardan yasalgan devorlar) plastik dizayni amalga oshirilmadi. Shuning uchun ularning qurilishining neytral tuzilishi saqlanib qoldi.

Asosiy devor va tom inshootlarini loyihalashda issiqlik va namlik hisobga olingan. Xuddi shu sababga ko'ra, poydevor ustidagi binolar erkin tayanchlarda biroz ko'tarilgan. Orollardagi seysmik vaziyat kam qavatli binolarni, binolarning lakonik hajmini loyihalashga olib keldi.

Ushbu tarixiy zamin ko'tarilayotgan quyosh mamlakati modernizmning xususiyatlarini qanchalik osonlikcha egallab olganini va ularni an'anaviy me'morchilikda organik tarzda to'qiganligini anglash uchun berilgan. Yengil yog'och ramka Yapon me'morlari o'rniga temir-beton ramka o'rnatilgan yodgorlik inshootlari kiritilgan. Ushbu uslubning eng ko'zga ko'ringan vakillari Mayakava, Tange, Kurokava va boshqalar edi. 1949-1956 yillarda me'mor Tange tomonidan qurilgan Xirosima majmuasidagi Tinchlik muzeyi yapon modernizmining klassikasidir.

Tinchlik muzeyi, me'mor Tange.

Ko'p o'tmay, modernizmning past emotsionalligi ifoda etishning yordamchi vositalarini izlashni talab qila boshladi. Dastlab an'anaviy mintaqaviy yondashuv metodlaridan foydalanilgan.

Bizning kunlarimiz me'morchiligida mintaqachilikning rivojlanishi uchta yo'nalishda bo'lib o'tdi: taqlid, illyustratsion an'anaviylik va an'analarning organik ravishda sinishi.

Diniy binolar uchun loyihani ishlab chiqishda, loyiha asosan an'anaviy yog'och uyni taqlid qiladi, ammo ayni paytda temir betondan foydalaniladi. Xuddi shu yondashuv dunyoviy binolarning loyihalarida ham uchraydi. Bunga misol sifatida me'mor Yoshinobo Asaxara tomonidan ishlab chiqilgan Expo 67 ko'rgazmasidagi pavilonni, me'mor Xiroyuki Ivamotoning Tokiodagi teatr loyihasini keltirish mumkin. Tashqi gorizontal holatda joylashgan temir-betonning parda devor panellari, kesilgan yog'och devorning relyef imitatsiyasi bilan bezatilgan.

Illyustratsion an'anaviylikka kelsak, Art Nouveau uslubi qonunlariga binoan ishlab chiqarilgan binoda an'anaviy ravishda qabul qilingan elementlarning kiritilishi eng ommabopdir. Ko'pincha bu elementlar ochilmagan tirnoqlarga o'xshaydi. Me'morlar S. Otani va T. Ochi III asrdagi Ise ibodatxonasining o'xshash elementini Kioto shahrida (temir va betondan qilingan) xalqaro konferentsiyalarni qurish uchun to'y marosimining prototipi sifatida tanladilar.

Kioto shahridagi xalqaro konferentsiya binosi, me'morlar S. Otani va T. Ochi

Izuma shahridagi dizayni uchun Kikutake yog'ochdan yasalgan 7-asr ma'badining panjaralariga o'xshash temir betondan yasalgan quyosh nurlarini tanladi.

Izumo ma'muriy binosi (1963), me'mori Kikutake.

An'anaviy me'morchilik yondashuvlarini qo'llashning organik yo'nalishi me'mor Mayakavaning loyihasi bo'lgan Tokio Festival Hall tomonidan taqdim etilgan. Qurilish ramkasi engil, temir va betondan yasalgan, shaffof, nur o'tkazuvchi to'siqlar bilan to'ldirilgan. Strukturaning o'ziga xos xususiyati - tomning massivligi, uning kattalashishi, uning kattaligi burchak ostida betondan yasalgan parapetni ingl. U ishlaydigan tomni shamoldan himoya qiladi. An'anaga ko'ra yaratilgan yaponiya me'morchiligi binoning tarkibi yangilangan shaklga ega, unda taqlid yo'q. Shaklidagi tub farqlarga ega bo'lgan xuddi shunday og'ir parapet Nagasakidagi muzeyni rivojlantirishda ishlatilgan. Agar yuqoridagi ikkita echimni Korbusier tomonidan loyihalashtirilgan bir vaqtning o'zida qurilgan Tokio G'arbiy san'at muzeyi binosi bilan taqqoslasak, loyihalarda qo'llanilgan uslublar kompozitsiyaning ekspresivligini oshirganligini ko'rishimiz mumkin.

Shuningdek, ko'tarilayotgan quyosh mamlakati uchun eng organik, og'ir to'y mashhur bo'lib, ko'plab me'morlar tomonidan rasmiy ravishda ishlatilgan. Bugungi kunda u barcha yirik shaharlarda uchraydi.

Zamonaviy binolarning loyihalarini yaratishda mintaqaviy yo'nalishni rivojlantirishda Quyosh chiqayotgan mamlakat me'morchiligining yo'lini arxitektor Tangening ikki yillik farq bilan ishlaganida bir xil maqsadga ega bo'lgan ikkita ob'ektni - ikkita shahar zali bilan taqqoslash orqali ko'rish osonroq. Bu Takamatsudagi Kagava prefekturasi va Kurashikidagi munitsipalitet. Prefektura xalqaro uslubda ishlab chiqilgan bo'lib, ma'lum bir millatga mansubligi faqat o'zining uchlari bilan jabhaga olib chiqilgan temir-beton pristavkalari borligidan dalolat beradi, bu yapon an'analarida yasalgan yog'och inshootlarga o'xshaydi. Munitsipalitetning loyihasi mintaqaviy yo'nalishni milliy rang elementlaridan foydalanmasdan amalga oshirishning misoli bo'lib, bu bilvosita bir-biridan katta masofalarda joylashgan ochiq tayanchlarning joylashuviga ta'sir ko'rsatdi va pastga qarab biroz kengaytirilgan birinchi qavatni tashkil etdi. Shuningdek, milliy me'morchilik elementlari jabhalar devorlarini ikki qatorda kesib, ularni burchaklarga bog'lashning tarkibiy qismlarining mutanosibligini o'z ichiga oladi, bu binoning og'irlikdagi to'yida yog'ochdan yasalgan yog'och uyning konjugatsiyasiga o'xshaydi.

Mintaqaviy yo'nalishning chuqur belgilari yuk ko'taruvchi inshootlarni tanlashga nisbatan selektivlik bilan bog'liq va ularning tektonik imkoniyatlarini yaratishda namoyon bo'ladi. Yog'ochdan yasalgan yapon me'morchiligi an'analari post-nurli va yog'ochli uylarni qurishda asos bo'lganligini hisobga olsak, tonozlar va gumbazlar tektonikasi ko'tarilayotgan quyosh mamlakati me'morchiligida ildiz otmadi. Shu sababli, bizning kunlarimiz me'morchiligida mutaxassislar temir-beton pollarni qovurg'a bilan ishlatadilar, ularning elementlarini tashqi ko'rinishda, atrof-muhitda, shu bilan birga bezaksizlar deyarli ishlatilmaydilar. Qoplamalar va devorlar uchun hamma joyda temir betonning katlamali konstruktsiyalari ishlatiladi, ularning analoglari ishlatilmaydi - konus va silindr shaklida ko'p to'lqinli chig'anoqlar, tonoz va gumbazlar. To'xtatilgan qoplama tizimlari va ushbu tizimlarning hajmli shakllarga joylashishi faol foydalanilmoqda. Loyihalarning zamonaviy dizayniga qaramay, mualliflar o'zlarining siluetlarini yapon me'morchiligining eng yaxshi an'analarida yaratilgan qoplamalarning murakkab shakllari bilan yaratishga ilhomlantirdilar.

Tokio Olimpiya Kompleksi loyihasi, me'mor Tange

Eng yorqin namoyon bu 1964 yilda me'mor Tange tomonidan ishlab chiqilgan Tokiodagi Olimpiya majmuasining loyihasidir. Majmua ikkita binodan iborat. Ulardan biri yopiq basseyn, ikkinchisi basketbol maydonchasi. Qurilish qoplamalari to'xtatilgan. Hovuzning asosiy qo'llab-quvvatlash kabellari ikkita tirgakka ulangan. Basketbol zallari bittaga. Ikkilamchi - temir betondan tayanch bo'lib xizmat qiladigan konturlarga biriktirilgan. Qurilish 2 o'lchovda amalga oshiriladi - metalldan yasalgan qoplamalarning fazoviy shakllari va siluetini ifodalaydi. Va kichikroq miqyosda - an'anaviy arxitektura shakllarini eslatuvchi kontur bo'lgan qo'llab-quvvatlashning post-nurli bo'linmalari.

O'tgan asrning oxirida mintaqaviy uslub me'morchilikda namoyon bo'lgan global tendentsiyalarga yo'l qo'ydi. Asosan bu neo-modernizm, neoekspressionizm, postmodern tendentsiya edi. Yaponiyada ushbu uslublar Shinohara, Kikutake, Isozaki, Ando, \u200b\u200bIto, Motsuna me'morlari tomonidan ishlab chiqilgan. Yo'nalishlar ekspresiv texnikani minimallashtirish, tonoz va gumbazlardan foydalanishni cheklash bilan tavsiflanadi. O'tish birinchi navbatda temir betonni konstruktsiyalarda metall bilan almashtirishga bog'liq.

Boshqa davlatga sayohat qilayotganingizni tasavvur qiling. Madaniy dastur va sayyohlik marshrutlarisiz qilolmaysiz, aks holda biron bir joyga borishdan nima naf. Siz, albatta, ta'til davomida o'zingizni mehmonxonada qamab qo'yishingiz va an'anaviy ravishda to'shakda yotgan holda kunni yaxshi o'tkazishingiz mumkin.

Agar siz sayohatga oldindan tayyorgarlik ko'rsangiz va boradigan mamlakatingizning urf-odatlarini o'rgansangiz, unda xorijiy madaniyat ancha aniqroq bo'ladi. Arxitektura uslublarini ajratib olishni o'rganish va o'zingizni o'qitish ro'yxatiga yana bir belgi qo'yish haqida nima deyish mumkin? Bundan tashqari, siz qizlarni hayratda qoldira olasiz va bu, masalan, pivolarni ko'zingizni yumib ajratish qobiliyatiga qaraganda ancha samarali bo'ladi.

Umuman olganda, me'moriy uslublar yangi boshlanuvchilar uchun juda chalkash va qiyin mavzudir va agar siz zerikarli adabiyotni o'rganishni istamasangiz, biz sizga jahon arxitekturasi bo'yicha soddalashtirilgan qo'llanmani taklif qilamiz (bizni professional me'morlarni kechiring).

1. Klassitsizm

Klassitsizm - bu simmetriya, qat'iylik va to'g'rilashning mustahkam qal'asi. Agar siz shunga o'xshash narsani ko'rsangiz va hatto yumaloq uzun ustunlar bilan - bu klassizm.

2. Imperiya

Imperiya uslubi - bu klassitsizm ilojsizlikka qadar o'zini tutishga qaror qilgan va hatto undan ham yuqori bo'lishga intilgan payt.

3. Stalin imperiyasi

Albatta, barcha xalqlarning etakchisi - o'rtoq Stalin - odatdagi imperiya uslubida pafos va tantanavorlikdan mahrum bo'lgan va SSSRning qudratini butun shon-shuhratida ko'rsatish uchun bu uslub kub edi. Stalinist imperiya uslubi shu tarzda paydo bo'ldi - o'zining ulkan tabiati bilan qo'rqitadigan me'moriy uslub.

4. Barokko

Barok - bu binoning ko'pi bilan oltin, toshdan yasalgan haykalchalar va o'zining "fi!" Ni aniq yozib turadigan bezakli gips bilan bezatilgan, qaymoq bilan pishirilgan pirojnaga o'xshashi. klassizm. Ushbu me'moriy uslub butun Evropaga tarqaldi, shu jumladan rus me'morlari tomonidan qabul qilindi.

5. Rokoko

Agar sizga bino ayol tomonidan ishlab chiqilgan bo'lib tuyulsa va unda oltin bilan qoplangan har xil chayqalishlar va kamon bo'lsa, bu rokoko.

6. Ultrabarok

Agar siz binoga qarasangiz va shiva va haykallarning ko'pligidan atrofda nima bo'layotganini tushunishni to'xtatsangiz, unda amin bo'lishingiz mumkin - bu ultra-barok. Eng asosiysi, bunday go'zallik haqida o'ylab, ongni yo'qotmaslikdir.

7. Rus baroki

Rossiya baroki endi pirojnoe emas, bu Xoxloma uslubida bo'yalgan haqiqiy tort.

8. Psevdo-ruscha uslub

Psevdo-rus uslubi - u antik davrga taqlid qilmoqchi bo'lganida, lekin u uni haddan oshirib, hamma narsani juda bezatgan.

9. neo-gotik

Neogothic - bu o'zingizni binoga bir qarashdan kesib tashlashdan qo'rqishingiz. Yupqa uzun tirgaklar, deraza teshiklari va qo'rqinchli qo'rquv.

10. Gotik

Agar siz binoga qarasangiz va o'zingizni kesib tashlash xavfi kamroq bo'lsa va markazda uning dumaloq oynasi yoki bo'yalgan oynalari bo'lsa, yon tomonlarida minoralar mavjud, bu gotika. Arxitektura uslubidagi bunday binolarning gipsli kalıplamasında ular ko'pincha har xil gunohkorlarni va boshqa ijtimoiy shaxslarni qiynashni yaxshi ko'radilar.

11. Art Deco

Art Deco - bu binoga qarab, Frank Sinatra tomonidan kuylangan eski Amerika qo'shiqlari sizning boshingizda yangragan va 60-yillardagi xayoliy mashinalar ko'chalarda yura boshlagan payt.

12. Modernizm

Bu erda hamma narsa oddiy. Arxitektura modernizmi - bu kelajakdagi uy, ammo o'tmishga bo'lgan nostalji tuyg'usi bilan qurilgan.

13. Zamonaviy

Zamonaviy me'morchilikda siz qadimiy tarixni o'rganishingiz mumkin. Birgalikda ajralmas kompozitsiyani tashkil etadigan juda ko'p mayda narsalar va batafsil tafsilotlar mavjud.

14. Konstruktivizm

Arxitektura uslubidagi konstruktivizm bu silindrlarni va boshqa qat'iy geometrik shakllarni sevuvchilar uylar qurishni boshlashidir. Ular qandaydir trapezoid yoki tsilindrni qo'yishdi va u orqali derazalarni kesib olishdi.

15. Dekonstruktivizm

Agar siz binoga qarasangiz, u butunlay, butunlay singan, egilgan va ajin tushganligini ko'rsangiz, bu dekonstruktivizmdir. Mukammallik uchun haqiqiy geometrik jahannam.

16. Yuqori texnologiyalar

Yuqori texnologiyali arxitektura tarkibiga ko'plab shisha, beton, hamma narsa shaffof, oynaga o'xshash va quyoshda porlab turadigan binolar kiradi. Maksimal geometriya, qat'iylik va burchaklilik.

17. Postmodernizm

Postmodernizm - bu siz Malevichning Qora maydoni kabi binoga qaraganingizda va muallif nima demoqchi bo'lganini, unga qanday qilib uni qurishga ruxsat berilganligini va nega unga giyohvandlikdan davolanmaganligini tushunmaysiz. Biroq, bunday g'alati shakllar ham o'zlarining afzalliklariga ega.

Albatta, professional me'morlar bunday yuqori me'moriy uslubni kufr va umuman xafa qilishlari mumkin, ammo tarix va uslubni aniqlashda unchalik yaxshi bo'lmaganlarga chegirma. Axir, me'mor krank miliga qaysi tomonga yaqinlashishini aniqlashga harakat qilar ekan, avtoulov ustasi ham yoqimli tabassum qiladi.

Oldingi maqola: Nima uchun "ko'k chiroq" SSSRda juda mashhur edi? Keyingi maqola: Kengroq doirani uzatish 1984. Kengroq aylana. Suhbatdan parchalar